WWW.DISUS.RU

БЕСПЛАТНАЯ НАУЧНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

 

Pages:     | 1 ||

«
КАЗАНСКИЙ (ПРИВОЛЖСКИЙ) ФЕДЕРАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИНСТИТУТ ФИЛОЛОГИИ И ИСКУССТВ Кафедра истории русской литературы ...»

-- [ Страница 2 ] --

Тургенев в романе выстраивает сюжет так, что герой сам себя «разоблачает», и некоторые его принципы, пройдя испытание, оказываются несостоятельными. Одним из таких испытаний для героя становится любовь.

В художественном мире Тургенева любовь - это одна из составляющих «триады» в концепции жизни писателя. Эта категория относится к «вечным ценностям», не имеющих границ: ни временных (она была всегда), ни расовых (у всех народов), ни социальных (у бедных, богатых), ни возрастных («любви все возрасты покорны»).

Базаров - естественник, рассматривает это состояние с точки зрения физиологической. Для него любовь - это инстинкт, рефлекс. Встреча с Одинцовой нарушает его внутреннее состояние, настроение. Изменения в Базарове даны через восприятия Аркадия, который «все это замечал, но хранил про себя свои замечания» (гл. ХVII). Текстуальный анализ ХVII главы, позволяет увидеть нарастающий внутренний «бунт» героя, который протестует против самого себя. «Стала проявляться тревога: он легко раздражался, говорил нехотя, глядел сердито и не мог усидеть на месте, словно, что его подмывало»; «Что-то другое в него вселилось, Чего он никак не допускал, над Чем всегда трунил», «Он с негодованием сознавал романтика в самом себе», «Он...топал ногою или скрежетал зубами и грозил себе кулаками». При описании Базарова Тургенев избегает авторских оценок, он как «тайный психолог» дает внешний портрет героя, передавая его состояние через жест, мимику, слова.

Любовный сюжет позволяет Тургеневу, с одной стороны, развенчать некоторые теоретические установки Базарова, а с другой, раскрыть всю глубину его характера. Способность человека любить и быть достойным любви другого - является нравственным критерием личности. Одних героев любовь делает сильным, других - разрушает. Тургенев показал в романе разные типы любви, развивая одновременно с Гончаровым в русской литературе эту тему, придав ей философское звучание.

Одним из сложнейших аспектов при изучении романа, остается вопрос о смерти Базарова. Почему Тургенев «убивает» героя, причиной смерти которого становится случайность? В современном тургеневедении трагический финал трактуется неоднозначно.

У тургеневского Базарова есть только настоящее, то, что видел писатель. Прошлое героя (что его сформировало) остается за рамками романа, так и будущее его для Тургенева неопределенно. В одном из писем он признавался: «Базаров - лицо трагическое,...фигура сумрачная, дикая, большая, до половины выросшая из почвы, сильная, злобная, честная - и все-таки обреченная на погибель - потому, что она все-таки стоит в преддверии будущего». Это признание дало основание говорить о том, что Тургенев «не знал, что делать с героем, потому его и «убивает». В этом решении проявилось и авторское отношение к «нигилизму», который идет против естественных законов жизни, вступая в непримиримое столкновение с традициями классического гуманизма.

Почему же Тургенев считал Базарова настоящим героем, называя его революционером (в широком значении)? Бесплодна ли его жизнь? В письме к редактору Тургенев подчеркивал, что мировая гармония не может осуществиться против самого принципа гармонии, без людей, не принимающих тех условий, на которых осуществляется «вечное примирение и жизнь бесконечна». Значение Базарова может раскрыться лишь в масштабе вечности, оно таинственно и грандиозно. По Тургеневу, так осуществляется закон трагедии, по которому страдания и гибель утверждают достоинство и величие героя.

Данный комментарий раскрывает смысл финального эпизода - смерть Базарова, который в жизни не совершал великих подвигов, не произносил высоких фраз, а умер как герой. Тургенев «проверяет» героя не только любовью, где раскрылось величие души и сердца Базарова, но и смертью, которую он воспринимает смиренно, как закон жизни.

Примечательно, что один раз уже Базарову смерть смотрела в лицо (дуэль с Павлом Кирсановым) (ХХIV гл.). Необходимо проследить за поведением героя в этой сцене, сопоставив с последними часами его жизни (гл. ХХVII). В первом случае Базаров вынужден с досадой принять условия Павла Петровича, во втором - он бессилен перед роком, законам жизни. Тургеневу важно подчеркнуть, что все люди равны перед смертью, избежать которую невозможно. Только одни уже при жизни «мертвецы», а другие остаются «живыми» в памяти близких людей. Первым примером является Павел Петрович, авторское отношение к которому выражено в характеристике: «да он и был мертвец» (гл. ХХVI), вторым - Базаров, в память о котором Катя и Аркадий поднимают бокалы (гл. ХХVIII).

Эпизод свидания с Анной Сергеевной Одинцовой имеет символический смысл. В бреду Базаров вспоминает о родителях, которых, по его словам, «в большом свете днем с огнем не сыскать»; выносит приговор себе («Я нужен России. Нет, видно, не нужен...») и произносит прощальные слова («Дуньте на умирающую лампаду, и пусть она погаснет»). Базаров, часто упрекающий Аркадия, за патетику в речах, в последней просьбе к Одинцовой тоже произносит красивые слова. Задание: Прокомментировать и объяснить эту особенность поведения героя.

Выбрать один из вариантов трактовки этого эпизода. 1. По концепции жизни Тургенева-христианина, в каждом человеке заложено божественное начало, потому «умирающая лампада» - это символ жизни. Перед смертью, в последний час, погружаясь в вечную «темноту» в Базарове пробуждается «горячее сердце», человеческое, что ранее было сокрыто «принципами», «теориями». (Напомним, что лампада - это небольшой сосуд с фитилем, наполняемый маслом и зажигаемый перед иконой); 2. Прощальные слова обращены к Одинцовой, которая последней видит блеск в глазах Базарова. После её поцелуя для него наступает темнота. Анна Сергеевна Одинцова - это воплощение самой природы, которая равнодушна по отношению к человеческим страданиям и радостям. (С.М.Аюпов).



И «красивые слова» Базарова - это признание героем силы природы над разумом человека, это смирение и покой. Символический смысл имеют и заключительные строки ХХVII главы: «Но полуденный зной проходит, и настает вечер и ночь, а там и возвращение в тихое убежище, где сладко спится измученным и усталым». Это не просто традиционный тургеневский пейзаж. Каждая единица времени суток - день, вечер, ночь соотносятся с определенным периодам жизни человека (зрелость, старость) или его внутренним, психологическим состоянием (страдание, успокоение, смирение).

Последняя ХХVIII глава романа по содержанию соответствует эпилогу. Необходимо обратить внимание на то, что между событиями двух последних глав прошло полгода. Глава начинается с описанием зимы (символ смерти), а заканчивается картиной лета (символ жизни). Таким образом, художественное время здесь символично. Эпилог сообщает о дальнейших, после основных действий произведения, судьбах героев. (Кирсановых, Одинцовой, Кукшиной и Сотникова, родителях Базарова). В эпилоге нет динамики событий, он представляет собой статичную картину.

В эпилоге жизнь входит в надлежащее русло: над всевозможными отклонениями, нарушениями, бушеванием страстей и своевольных порывов берет верх благой миропорядок. Эпилог романа «Отцы и дети» отражает представления Тургенева о мире как о чем-то устойчивом, но в то же время наполненным движением. В эпилоге заключен глубокий философский смысл и отражено классическое видение мира - понимания бытия как единого, упорядоченного, гармоничного, имеющего незыблемые константы и смысл, а человека - как причастного этому бытию (В.Е.Хализев).

Заключительная ХХVIII глава - картина сельского кладбища звучит как реквием.

Задание: раскрыть смысл этого эпизода. Реквием - это богослужение по умершему. Роман завершается в траурном музыкальном ключе. Несмотря на то, что жизнь вошла в свое русло, ранняя смерть Базарова нарушила закон природы, согласно которому родители не должны оплакивать детей, не должны быть сиротливо одинокими.

В этом сюжете выражен трагический взгляд писателя на человеческие судьбы.

Мотив неожиданной ранней смерти, нарушающей и разрушающей гармонию в мире, становится одним из лейтмотивов в творчестве И.С.Тургенева.

Задание: Подготовить сообщение по этой теме на материале раннего творчества («Бежин луг») и последних лет (стихотворение в прозе «Насекомое»). В рассказе из «Записок охотника» одним из самых привлекательных героев является Павлуша, который рассказывает о «предвиденьи» (затмении) в Шаламове, о голосе Васи из речки. Герой представлен как очевидец всех событий, которые вызывают у него не страх, а добродушную усмешку, и в причинах которых он пытается разобраться, возмущаясь этой «нечистью» («И зачем эта погань в свете развелась?»). Павлуша активен в познании мира, решителен, любознателен, ему присуще рациональное мировосприятие. Гибель Павлуши вызвала споры читателей и критики.

При сопоставлении рассказа с романом «Отцы и дета» можно увидеть типологическое сходство Павлуши и Базарова, активно постигающих окружающий мир, преодолевая мистицизм, суеверия.

В маленьком герое рассказа «проглядываются» черты «нового» человека, который в драматический момент жизни также признает, что «своей судьбы не минуешь».

Данный рассказ отражает и особенности художественного метода Тургенева, особые приемы создания образа: описание внешности, портрет, манера держаться: «Малый был неказистый, - что и говорить! - а все-таки он мне понравился: глядел он очень умно и прямо, да и в голосе у него звучала сила». Наблюдения над текстом позволяют увидеть в Павлуше черты исключительной личности, имеющей ответ на любое загадочное явление. Примечателен и трагический финал: герой не утонул, а «убился, упав с лошади» - тем самым сохраняя признак героического.

Миниатюра «Насекомое» в аллегорической форме отражает эту же тему: рока, судьбы и неожиданности смерти, которая является в символическом образе насекомого как антитеза силе, масштабности человека, обладающего разумом, но неспособного предугадать свой последний час.

Пессимизм, страх смерти определяют интонацию рассказов. Но в то же время звучит тема побеждающей любви. Характерно в этом плане стихотворение в Прозе «Воробей», с патетическим авторским словом: «Я благоговел перед этой маленькой героической птицей, перед любовным ее порывом. Любовь, думал я, сильнее смерти и страда смерти. Только ею, только любовью держится и движется жизнь».

Явно созвучие этой миниатюры с последними строками романа: «Неужели любовь, святая, преданная любовь не всесильна? О нет!» Ироническая интонация в повествовании о Ситникове сменяется торжественной и грустно величественной, утверждающей, как отмечают исследователи, финал напоминает мощную, страстную музыку Бетховена. Автор словно с кем-то горячо спорит, страстно и напряженно размышляя о мятежном человеке и о его неутешных родителях. Тургенев - философ, подчеркивая великое спокойствие «равнодушной» природы по отношению к человеку (Лермонтов не мог примириться с этим), проводит аналогию с миром людей. Символом любви и памяти являются цветы на могиле, которые «говорят также о вечном примирении и о жизни бесконечной».

Несмотря на трагический финал, торжество природы разрешает конфликты и социальный, и исторический.

Жизнь продолжается с устранением обоих антагонистов.

Предложенный «вслед за автором» путь прочтения романа способствует целостному восприятию произведения. Однако важно осмыслить и другой аспект в изучении творчества Тургенева. В чем отличие его манеры, метода как художника от стиля писателей-современников: Гончарова, Толстого, Достоевского.

Изучение критических откликов и оценок позволяет увидеть неоднозначность позиций в силу «многослойности» романа и «скрытой» роли автора, который писал Фету: «Хотел ли я обругать Базарова или его превознести? Я, этого сам не знаю, ибо я не знаю, люблю я его или ненавижу... Если читатель не полюбит Базарова со всей его грубостью, бессердечностью, безжалостной чуждостью и резкостью... - я виноват и не достиг своей цели».

Известно, что роман вызвал противоречивые суждения современников: и «отцов», и «детей». Примером тому являются статьи Д.И.Писарева «Базаров» и М.А.Антоновича «Асмодей нашего времени», полярные по оценкам и пафосу.

Тургенев в статье «По поводу «Отцов и детей», написанной в 1869 году, признавался: «У меня по поводу «Отцов и детей» составилась довольно любопытная коллекция писем и прочих документов... В то время, как одни обвиняют меня в оскорблении молодого поколения, в отсталости, в мракобесии, извещают меня, что с «хохотом презрения сжигают мои фотографические карточки», - другие, напротив, с негодованием упрекают меня в низкопоклонстве перед самым этим молодым поколением».

Автор сам раскрывает причину столь неоднозначного поведения читателей и критики и видит свою «вину» в том, что «общается с изображаемым характером, как с живым существом, то есть видит и выставляет его худые и хорошие стороны, а главное... не показывает явной симпатии или антипатии к собственному детищу»: «Читатель готов рассердиться: ему приходится не следить по начертанному уже пути, а самому протаривать дорожку... Читатель готов навязать автору небывалые симпатии или небывалые антипатии, чтобы только выйти из неприятия «неопределенности».

Роман кончается смертью Базарова, отношения с которым раскрывают сущность других героев, в то же время сопоставление с каждым из них с Базаровым становится дополнительной характеристикой главного героя. Задание: Сопоставить следующие пары: Базаров - Павел Петрович, Базаров - Николай Петрович, Базаров - Аркадий, Базаров - Одинцова, Базаров - родители, Базаров - Ситников и Кукшина, Базаров - дворовые в Марьине, Базаров - мужики в его собственной деревне, Базаров - Фенечка, Базаров и автор).

Все сюжетные линии романа тянутся к главному герою, который оказывается крупнее, масштабнее любого Другого из действующих лиц. И спор в романе во многом определен именно этой центральной фигурой. Для одних он - герой («Умереть так, как умер Базаров, - все равно, что сделать великий подвиг». - Д.Писарев), для других злой гений, «дьявол», «асмодей». (Базаров «не живая личность, а карикатура, чудовище с крошечной головой и гигантским ртом, с маленьким лицом и пребольшим носом, и притом карикатура самая злостная». - М. Антонович). Первый критик «дорисовал» Базарова, за писателя, который по его мнению, создал «типы настоящей минуты». Второй же считал, что «роман есть не что иное, как беспощадная и... разрушительная критика молодого поколения», исходя в своей оценке не из смысла самого произведения, а из того, что «якобы» хотел сказать писатель, по своему социальному происхождению и возрасту принадлежащий к «отцам». Такая вольная и тенденциозная трактовка романа отражает всю сложность и исторической, и литературной ситуаций. Спорят герои произведения, спорят и критики. Сопоставительный анализ оценок и характеристик позволяет проследить за этой полемикой и сформировать свое понимание произведения И.С.Тургенева по кругу вопросов, соотнося их с критическими высказываниями критиков XIX века и литературоведами XX века.

Об авторе: (его отношении к героям) Д.И.Писарев: «Роман Тургенева, кроме своей художественной красоты, замечателен ещё тем, что он шевелит ум, наводит на размышление, хотя сам по себе не разрешает никакого вопроса и даже освещает ярким светом не столько выводимые явления, сколько отношения автора к этим самым явлениям».

М.А.Антонович: «...в художественном отношении роман совершенно неудовлетворителен... Отцам он отдает полное преимущество во всем и всегда старается возвысить их за счет детей... Главного своего героя и его приятелей он презирает и ненавидит от всей души».

Н.Н.Страхов: «(Тургенев) представляет образец писателя, одаренного совершенной подвижностью и вместе глубокою чуткостью, глубокою любовью к современной ему жизни».

АП.Чехов: «Свой замысел Тургенев реализовал с огромной художественной силой, просто гениально».

О Базарове. Д.И..Писарев: «У Печориных есть воля без знания, у Рудиных - знание без воли; у Базарова есть и знание, и воля, мысль и дело сливаются в одно твердое целое... Не имея возможности показать нам, как живет и действует Базаров, Тургенев показал нам, как он умирает».

М.А.Антонович: «О нравственном характере и нравственных качествах героя и говорить нечего; это не человек, а какое-то ужасное существо, просто дьявол, иди, выражаясь более поэтически, асмодей. Он систематически ненавидит и преследует все... Никогда ни одно чувство не закрадывалось в его холодное сердце; не видно в нем и следа какого-нибудь увлечения и страсти».

Н.Н.Страхов: «Базаров умирает совершенным героем, и его смерть производит потрясающее впечатление. До самого конца, до последней вспышки сознания он не изменяет себе ни единым словом, не единым признаком малодушие. Он сломлен, но не побежден».

В.В.Набоков: «Базаров - сильный человек и наверняка мог бы стать великим мыслителем, известным врачом или деятельным революционером... за порывистостью и силой воли, за неистовым хладнокровием героя скрывается природная юношеская пылкость, которую Базаров считает несовместимостью с суровостью будущего нигилиста».

О художественных особенностях романа (функции пейзажа): М.А.Антонович: «...в новом произведении г.Тургенева нет...психологического анализа...нет художественных изображений картин природы... в «Отцах и детей» он скупится на описание, не обращает внимания на природу».

Н.Н.Страхов: «Не будем говорить здесь об описании природы, той русской природы, которую так трудно описывать и на описание которой Тургенев такой мастер. В новом романе он такой же, как и прежде. Небо, воздух, поля, деревья, даже лошади, даже цыплята - все схвачено живописно и точно».

Г.А. Бялый: «Изображение природы подчинено у Тургенева тому же заданию (проявление «необходимости»). Природа выступает как средоточие тех естественных сил, которые окружают человека, часто подавляют его своей неизлечимостью и мощью, часто оживляют его и увлекают этой же мощью и красотой. Герой Тургенева осознает себя в связи с природой; поэтому пейзаж связан с изображением душевной жизни, он ей аккомпанирует...» (из книги «Тургенев и русский реализм»).

Выдержки из критических статей отражают палитру оценок и характеристик по принципу сходства и контраста.

Задание: Выбрать тезис и «развернуть» его, подкрепив эпизодом из романа. Текстом произведения можно и возразить критику (например, Антоновичу).

ТЕМА: СВОЕОБРАЗИЕ КОНФЛИКТА В ДРАМЕ А.Н.ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА»(1859 г.)

Задание: Что такое драма (в узком и широком значении)?
Что лежит в основе сюжета драм?
Каковы приемы создания образов?

  1. Сопоставить драму А.Н.Островского «Гроза» с драмой А.Ф.Писемского «Горькая судьбина»(1859 г.). Что сближает и отличает:

а) характер конфликта;

б) тип главного героя.

  1. Определить тип конфликта в «Грозе»: раскрыть социально- исторический и вневременной («вечный») аспект: почему пьеса начинается с песни и картины природы.
  2. Группировка персонажей:

а) слово - «ключ» к характерам Дикого, Кабанихи (приемы раскрытия характеров);

б) роль внесюжетных персонажей (Кулигин, Феклуша);

в) проанализировать характер отношений персонажей -Бориса, Варвары, Кудряша, Тихона, Кулигина с типами «самодуров».

  1. Социально-психологические истоки протеста Катерины (характерология героини).
  2. Катерина в оценке Н.А.Добролюбова и Д.И.Писарева: причины расхождений.
  3. Жанровое своеобразие: реалистическая символика пьесы.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

  1. Добролюбов Н.А. Темное царство. Луч света в темном царстве. (любое издание).
  2. Писарев Д.И. Мотивы русской драмы. (в любом издании: А.Н.Островский в критике).
  3. Аникин А.А. К прочтению пьесы А.Н.Островского «Гроза»//Литература в школе. -1998. - №3.
  4. Ашукин Н.С., Ожегов С.И., Филиппов В.А. Словарь к пьесам А.Н.Островского.-М.: «Веста», 1993-246 с.
  5. Грачева И.В. Художественная деталь в пьесе Островского «Гро- за»//Литература в школе.-2003. - №8.
  6. Драма А.Н.Островского «Гроза» в русской критике. - М.. - 1990.
  7. Журавлева А.И. Поэтика А.Н.Островского и классический театр//Классика и современность.-М..-1991; Журавлева А.И., Мохеев М.С. А.Н.Островский, (перечитывая классика). -М.: МГУ. – 1998; Жанровая система драматургии А.Н.Островского. - М. – 1985; Поздний Островский в свете социокультурных проблем эпохи//Литер. в школе. -2003. - №8.
  8. Лакшин В. А.Н.Островский. - М.. - 1976.
  9. Николина Н.А. Время в драме Островского «Гроза»//Русский язык в школе. - 2003.-№3.
  10. Разводова О.А. Еще раз о «Грозе» (нетрадиционное прочтение пьесы)//Русская словесность, - М. - 1994. - №5.
  11. Русская драматургия и литературный процесс. - СПб. - 1991.
  12. Холодов Е.Г. Мастерство Островского. - М.- 1967.
  13. Штейн А.Л. Мастер русской драмы.- М.- 1973.

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА





1. Кабыкина Ю.В.О месте и времени действия в пьесах А.Н.Островского (опыт мотивного анализа)// Сравнительное и общее литературоведение.-М.,2008.-Вып.2.-С.86-95.

2. Мильдон В.И. Философия русской драмы: мир Островского.-М.:РОССПЭН,2007.-239 с.; Демидова С.А (Рецензия)//Вопросы философии.-2008.-№5.-С.187-189.

3.Овчинина И.А. Национально-религиозные основы драматургии А.Н.Островского // Современное прочтение русской классической литературы Х1Х века.-М.,2007.-Ч.1.-С.239-259.

4.У Циань.Двоеверие в пьесе Островского «Гроза».// Вопросы филологических наук.-М.,2007.-№5.-С.8-10.

ВОПРОСЫ КОНТРОЛЬНЫХ ЗАДАНИЙ

  1. Смысл названия драмы А.Н.Островского «Гроза»?
  2. Раскройте образ грозы в драме А.Н.Островского.
  3. Какую оценку дал Катерине в драме «Гроза» Д.И.Писарев? И почему?
  4. Почему Н.А.Добролюбов назвал Катерину в драме А.Н.Островского «Гроза» лицом, «которая служит представителем великой народной идеи», характером, «соответствующим новой фазе нашей народной жизни»?
  5. Какие «два рода отношений выставлены полно и рельефно» в пьесах Островского? Чье это выражение? Раскрыть смысл этого тезиса.
  6. Раскройте смысл данного выражения: «Характер Катерины составляет шаг вперед не только в драматической деятельности Островского, но и во всей нашей литературе». (Кто сказал?).
  7. Роль внесюжетных персонажей в драме А.Н.Островского «Гроза».
  8. Роль природы в драме А.Н.Островского «Гроза».
  9. Характер Катерины поражает нас своею противоположностью. (Кто сказал? Прокомментируйте).
  10. Основные приемы раскрытия характера Катерины.
  11. В чем близость, по словам Н.Добролюбова, Катерины («Гроза») и Елены Стаховой (Тургенев «Накануне»)?
  12. Почему, по мнению Д.Писарева, Катерину нельзя назвать «лучом света в темном царстве»?
  13. Приведите примеры из драмы «Гроза» использования А.Н.Островским приемы контраста.
  14. Как в «Грозе» обнаруживается «шаткость и близкий конец самодурства» (Добролюбов)?
  15. Элементы трагического в драме Островского «Гроза».
  16. Роль Кулигина в драме «Гроза».
  17. В чем заключается, по-вашему, в драме «Гроза» «что-то освежающее и ободряющее»? В чем смысл этой характеристики.
  18. Почему в «Грозе» «страшный вызов самодурной силе» (Н.Добролюбов) принадлежит женскому характеру?

А.Н.Островский «ГРОЗА»

(комментарии)

Пьеса А.Н.Островского «Гроза» позволяет в контексте историко-литературного процесса второй половины 19 века углубить и расширить изучение специфики «драмы» в узком значении (как жанра в ряду с трагедией, комедией). Если трагедия, как правило, создавалась на историческом материале, и в роли главного героя выступала крупная историческая личность, то драма строилась на конфликте из современной жизни, изображалась повседневная, частная жизнь людей, их разнообразные взаимоотношения, столкновения, имеющие сословный, психологический, возрастной характер. Необходимо обратить внимание на то, что через семейно-бытовой конфликт отражен социально-исторический, психологический и нравственный конфликты между «старым» патриархальным, домостроевским сознанием и сознанием, отражающим «вечные» ценности (любви, добра, правды).

Значение понятия «Традиция» помогает расширить осмысление характера конфликта между двумя поколениями. «Традиция» - это то, что сохранилось от старины: идеи, взгляды, образ действия, привычки, порядок, поведение в быту, которые могут не соответствовать новым требованиям и формам жизни. Задание: найти в тексте эпизод, подтверждающий это значение (кто из персонажей говорит: «что народ-то смешить?» - 2 д. явл.7).

Второе значение понятия «Традиция» отражает «вечные», общечеловеческие ценности (законы добра, справедливости и правды) - то, что характеризует основы национальной жизни.

Основные вопросы по теме: раскрыть природу и специфику драмы как жанра: роль автора, функцию ремарок, приемы создания образов, значение речевой характеристики.

В драме «Гроза» 5 действий.

Список действующих лиц - афиша - составная часть характеристики персонажей: говорящие имена, прозвища, социальный и семейный статус. Одним из эффективных приемов раскрытия образа являются цитатные характеристики, состоящие из высказываний - оценок, реплик других персонажей, а также самохарактеристики.

Задание: найти «ключевое» слово к каждому, из героев пьесы.

Так, фамилия Дикой - производное от слова «дикий», подтверждается данными ему характеристиками: «пронзительный мужик», «как с цепи сорвался», «вся жизнь основана на ругательстве» (Кудряш); «воин», «аника - воин» (Кабанова); «только заикнись мне о деньгах, у меня всю нутренную разжигать станет... и в те поры ни за что обругаю человека» (сам Дикой). Фамилия Кабанова - прозвище Кабаниха - подтверждается оценкой - «домашних заела совсем», «съедят, живого проглотят» (Кулигин).

Известно, что свинья может съесть ребенка (эпизод из поэмы Н.Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» в главе «Крестьянка» - рассказ Матрены Тимофеевны о гибели Демушки).

При характеристике Бориса значима авторская ремарка: «Все лица, кроме Бориса, одеты по-русски». Логичен вопрос, а как одет Борис? Признание племянника Дикого (1 д., явл. 3) частично содержит ответ: «Обычаев я здешних не знаю. Я понимаю, что все это наше русское, родное, а все-таки не привыкну никак». «Незнание» Бориса жизни и законов города и среды во многом определило его вину перед Катериной. Примечательно, что Борис - «молодой человек, порядочно образованный», становится жертвой деспотичного характера невежественного дяди и обстоятельств. Ни возраст, ни образованность не позволяют ему преодолеть самодурство родственника, сохранить достоинство, защитить любовь. Необходимо обратить внимание на последнюю фразу Бориса, с которой он покидает сцену («Эх, кабы сила...?»). Такая работа может быть продолжена и над женскими образами.

Значение имени Катерина - «чистая». Самохарактеристикой является ее признание (2 действие, явл. 2): «Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу»). Имя Варвара соотносится по значению с понятием «варварить», «хитрить» и ее жизненный принцип: «делай то, что хочешь, только бы шито да крыто было».

Если для Катерины характерна болезненная совестливость, постоянная сосредоточенность на серьезных нравственных вопросах, размышления о грехе, то у Варвары - практицизм сочетается с легкомыслием и этическим безразличием.

Примечательно и то, что в афише Варвара обозначена как сестра Тихона, а не дочь Кабановой. Как можно прокомментировать это обозначение? Какое значение имеет эта характеристика?

Последовательное, «за автором», прочтение пьесы позволяет проследить за каждым персонажем через его поступки, самооценки и характеристики его окружающих.

Первое действие пьесы является экспозицией (вступительной частью). Авторская ремарка - описание места действия характеризует художественное пространство пьесы и имеет символический смысл: Волга - символ вечного движения; лето - время цветения и благоухания, красоты в природе; сад - упорядоченный человеком мир природы. Символично и начало пьесы - песня механика-самоучки Кулигина «Среди долины ровные».

«Среди долины ровныя

На гладкой высоте

Цветет - растет высокий дуб

В могучей красоте.

Стоит один развесистый

Один у всех глазах...»-

Содержание песни задает мотив свободы, красоты и одиночества и намечает контраст между «вечной» красотой природы и «жестокими нравами» мира людей.

Природа - источник вдохновения для Кулигина («Красота в природе», «Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется!) и спасения Катерины в минуты тревоги и смятения.

Восхищение гармонией в природе нарушается переключением внимания героев на Дикого, ругающего Бориса. Напряженность атмосферы нарастает с каждым явлением по принципу: действие-оценка свершающегося. Привести примеры из текста, как реализуется этот принцип в пьесе.

Так, 2 явление 1 действия - сцена ругани Дикого, дополняется 3 явлением - диалог Бориса и Кулигина, где раскрывается предыстория жизни племянника и звучит монолог Кулигина «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие». В нем закрепляется мотив «Суда», который будет развернут в монологе Феклуши, а затем в страданиях Катерины, ее признании в финальной сцене пьесы. Возможно и дополнение к характеристике атмосферы в городе в явлении 3, III действия. Таким образом, содержание и интонации 2 и 3 явлений контрастны и закрепляются в мотивах «красоты» природы и «жестокости» мира людей.

Поведение героев, реакция на окружающий их мир людей и природу - одна из составляющих характеристик персонажа. Первое же появление Катерины на сцене (1 действие, 5 явление) и ее ответ свекрови на несправедливый упрек, раскрывают решительность и исключительность героини.

Обратим внимание на поведение Варвары и Тихона. Авторское слово - ремарки являются подсказкой в поисках ответа. Важно, раскрывать смысл высказываний персонажей.

Так, слова Катерины: «Ты про меня, маменька, напрасно это говоришь. Что при людях, что без людей, я все одна ничего из себя не доказываю... Напраслину - то терпеть кому ж приятно!» - являются «ключевыми» для понимания характера героини, ее духовного и нравственного облика. Искренность, достоинство, обострение чувство справедливости (правды), эмоциональность - составляющие ее натуры.

Реплика Кабанова: «Эка важная птица! Уж и обиделась сейчас» будет развернута в 7 явлении - в диалоге Катерины с Варварой, который переходит в монолог, содержащий предысторию жизни героини в родительском доме. «Я жила ни об чем не тужила, точно птичка на воле», - признается Катерина. Так закрепляется образ птицы, а с ним Мотив полета и воли.

Рассказ-исповедь Катерины о жизни в родном доме во многом условен, наполнен символическими образами народных песен, сказаний: лето, цветы, солнце, «птички поют».

Катерина - верующий, религиозный человек. Но ее сознание пронизано не христианскими догмами, а языческими представлениями. Для нее Бог растворен прежде всего в природе, потому и молится она, обращаясь к силам природным: реке, солнцу - тем самым границы драмы (художественное пространство) расширяются.

Необходимо обратить внимание на то, что видит и слышит героиня во время церковной молитвы.

7 явление 1 действия содержит трехмерное событийно-временное пространство: что было («Как я жила в девушках»), есть («Здесь как будто из-под неволи»), и будет («Я умру скоро... быть греху»).

Именно здесь намечается трагический финал пьесы - мотив тревоги, страха, одиночества, ощущение смерти («Точно я стою над пропастью, и меня кто-то туда толкает, а удержаться мне не за что»).

Катерина переживает психологический и мировоззренческий конфликт.

С одной стороны, она признается: «Что-то во мне такое необыкновенное. Точно я снова жить начинаю, - а с другой, - что-то со мной недоброе делается... мыслей никак не соберу... мне самое себя совестно сделается». Сознание героини находится в противоречии с ее внутренним психологическим состоянием. Естественное чувство молодой женщины любить и быть любимой сталкивается с законами «Домостроя» и ее нравственными представлениями. «Ведь это нехорошо, ведь это страшный грех, Варенька, что я другого люблю?» - в отчаянии признается она. Героиня переживает страх. В «Толковом словаре» В.И.Даля «страх» толкуется как «сознание нравственной ответственности». Такое определение соответствует душевному состоянию героини. Страх Катерины - это внутренний голос ее совести. «В ком есть страх, в том есть и Бог», - гласит пословица.

Во 2 явлении II действия характеристика героини дополняется и углубляется ее рассказом о детстве. Необходимо проанализировать эту исповедь, определить характер героини. «Ключевые» фразы Катерины дополняют ее портрет («Обманывать-то я не умею; скрыть-то ничего не могу. Уж я лучше буду терпеть, пока терпится... Что мне только захочется, то и сделаю... Эх, Варя, не знаешь ты моего характеру!... уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь»).

Таким образом, намечается финальная сцена драмы.

В 8 явлении II действия закрепляется и мотив смерти.

Сцена прощания Катерины с мужем важна для раскрытия характера Тихона и для понимания его вины за содеянное его женой. Тихон стремится вырваться на волю хоть на небольшой срок, забывая об ответственности за дом, семью, жену.

Тирания матери убила в нем все чувства («Где уж мне своей волей жить!» - явл.5, 1 д.). Примечательно то, что в 3 явлении П действия в сцене прощания перед отъездом Тихона наставления мужа по приказу Кабановой оскорбляют Катерину.

В следующей же сцене (4 явление) Катерина сама просит мужа взять с нее клятву, повторяя слово в слово то, что ранее ее обидело.

Клятва Катерины звучит как «оберег». Героиня пытается, не найдя понимания у мужа, защитить себя, спастись Словом, веря в его силу.

Необходимо также обратить внимание на оговорку Тихона: «Как можно за себя ручаться, мало ли что может в голову прийти» (4 явл.). Он допускает возможность «случайности» в поведении человека, отступлении от правил, нарушении закона, так как и сам грешен, отталкивая жену.

10 явление II действия (сцена с ключом от калитки) позволяет увидеть смену психологического состояния героини, ее внутреннюю борьбу. Катерина одновременно и судит, и оправдывает, и выносит приговор себе, принимай окончательное решение. Символической деталью становится ключ, которым открывает для себя героиня мир иных отношений, построенных на искренних, естественных чувств.

С одной стороны, виновницей случившегося является Варвара, передавшая ключ Катерине. На выбор делает Катерина сама. Её первый порыв: «Бросить его... Он руки-то жжет, точно уголь». Метафорический смысл фразы характеризует переживание героини. Глагол «жжет», сравнение с «углем» семантически связаны с понятием «огонь», его уничтожающей силой. Катерина совестливый человек осознает всю погибель страсти. Можно определить по авторским ремаркам («подумала», «молчание», «задумывается», «прислушивается») движение, смену настроения героини.

Паузы в монологе героини заданы авторскими ремарками. Эти остановки отражают этапы в движении ее мыслей, чувств, смену ролей в суде над собой: обвиняемой - обвиняющей - защищающейся: «А как же это можно, не подумавши, не рассудивши-то!» (осуждение), «Кабы не свекровь!».. Сокрушила она меня...от нее мне и дом-то опостылел» (оправдание). После паузы в ней побеждает решение бросить ключ, чтобы избежать соблазна.

Задание: что сыграло решающую роль в принятии героиней окончательного решения. Необходимо обратить внимание на «случайность» - испуг, в момент которого Катерина прячет ключ в карман. Подсказкой являются авторские ремарки. Эта «случайность» становится для героини роковой, она отдает себя в руки судьбы, снимая с себя ответственность («...знать там ему и быть! Видно, сама судьба того хочет!»). И наступает минута оправдания («Да какой же в этом грех, если и взгляну на него раз, хоть издали-то! Да хоть и поговорю-то, так все не беда!»). Прием градации позволяет проследить нарастающее желание Катерины. Примечательно, что, вспомнив об ответственности перед мужем, героиня и здесь находит оправдание («Да ведь он сам не захотел!»). Финальное слово в этой сцене звучит как окончательный выбор, в котором Катерина раскрывается как личность, способная на решительный шаг («Перед кем я притворяюсь-то! Бросить ключ! Нет, ни за что на свете! Он мой теперь... Будь, что будет»).

Таким образом, решение героини выстрадано, это порыв, страсть молодой женщины, осознанные ею как право на любовь. В этом и заключается основной конфликт и драма героини: она делает выбор, не снимая с себя ответственности. Решение Катерины противоречит законом «старого» мира и в то же время законом нравственным.

Островский показал, как в условиях исторического кризиса распадается купеческая семья, которая становится для молодого поколения - «детей» - «неволей» (стремится на волю Тихон, покидает дом Варвара).

Такое положение, когда человеку приходится выбирать между законной неволей и беззаконной волей, - черта исторического настоящего.

В сцене свидания Катерины с Борисом (3 д., явл. 5) акценты смещаются. Любовь осознается героиней как грех, нарушение долга («...ведь мне не замолвить этого греха, не замолвить никогда! Ведь он камнем ляжет на душу, камнем»). Бориса Катерина называет «окаянйым человеком», «врагом», «злодеем» и в то же время - «жизнь моя». Мотив смерти закрепляется в троекратном повторе «загубил», звучит и мотив вины и «людского суда». Наблюдения над текстом пьесы позволяют увидеть, как повторение одних и тех же фраз закрепляет мотив и делает его лейтмотивом (сквозным). Так, в 1 действии 7 явления в разговоре с Варварой Катерина произносит: «Я умру скоро». В сцене свидания героиня вновь возвращается к этой мысли: «теперь Мне умереть вдруг захотелось».

Финальная сцена V действия - прощания Катерины с Борисом завершается этим же мотивом (скрытыми намеками Катерины и пожеланиями ей смерти Борисом).

А.Н.Островский, раскрывая характер Катерины, подчеркивает ее раздвоенность, противоречия, колебания.

В сцене признания, саморазоблачения Катерины определяющую роль сыграла случайность (старая полусумасшедшая барышня - как символ больной совести героини и ее страх грозы с детства).

«Грех» и покаяние героини совершаются как бы под воздействием какой-то внешней, непреодолимой необходимости, вопреки ее собственной воле.

Тем самым Островский раскрывает истоки той исторической силы, которая разрушает «старый» мир. Само течение жизни, время определяют неизбежность смены старой правды новой.

У героини, наделенной, по словам Н.Добролюбова, «поэтической натурой», гроза ассоциируется со смертью, а смерть - со Страшным судом.

Задание: проанализировать 1 действие 9 явления.

Бытовой, полусуеверный страх перед грозой переживают многие жители города, кроме Кулигина, для которого гроза - «благодать». Примечательно, что в русской литературной традиции, как отмечают исследователи, существует смысловое противопоставление «Закон - Благодать». Это Связано с древним памятником - сочинением митрополита Иллариона «Закон и Благодать» (ХII век), в котором «Законом» называется религия древних иудеев, а «Благодатью» - христианская религия, открытая всем народам, независимо от времени ее принятия. Таким образом, «Благодать» понимается как «свобода», «солнце», «тепло», «добро», «любовь» и «милосердие». Гроза разрешает нравственный конфликт Катерины, признание-покаяние - это освобождение от страданий совести, очищение. Необходимо вспомнить о значение имени Катерина - «чистая». По натуре не способная жить по лжи («Обманывать-то я не умею; скрыть-то ничего не могу» - действие II, явл. 2), героиня выбирает смерть.

Работа Над словом - важная составная часть филологического образования. Так, в монологе Катерины (IV действие, 2 явление) три раза звучит признание: «Как мне по нем скучно!... Скучно мне, скучно!».

В словаре С.Ожегова значение этого понятия дано, как «тягостное душевное состояние». В словаре В.Даля мы находим дополнительное смысловые оттенки: тоска, грусть, томленье горем, печалью.

В финале пьесы монолог Катерины подобен плачу Ярославны из «Слова о полку Игореве», в котором героиня также обращается к силам природы («Ветры буйные, перенесите вы ему мою печаль-тоску!»). Тем самым еще выразительнее проявляется языческое мироощущение героини.

Катерина, сознавая греховность своего поступка, остается верной своему чувству как законному праву на любовь.

В этом проявляется основной конфликт пьесы, названной «народной трагедией». Это конфликт Катерины между сознанием долга и ее чувством.

В сцене «случайной» встречи-прощания Катерины с Борисом (V действие, 3 явл. ) проявляется сила, решительность характера героини и слабость, безволие героя. Если Катерина желает встречи, то Борис, несмотря на то, что и называет себя «вольной птицей», в. страхе произносит: «Не застали б нас здесь».

Он «не слышит» Катерину, которая последним наставлением- просьбой («...Ни одного ты нищего не пропускай, всякому подавай, да прикажи, чтоб молились за мою грешную душу») - уже предрекает трагический финал.

Несмотря на предчувствие: «Не задумала ли ты чего?», Борис оставляет героиню одну. В этом он сближается с Тихоном, которого Катерина умоляла взять с собой, чтобы спастись от соблазна. Нет ей спасения, защиты ни от мужа, ни от возлюбленного.

Мотив одиночества, отчаяния нарастает с каждой сценой. Всю ответственность за свершившееся несет героиня, она берет всю вину на себя. Монолог Катерины в У действии 2 явлении отражает ее страдания о Борисе: «За что я его в беду ввела?... Погибать бы мне одной! А то себя погубила, его погубила, себе бесчестье, ему вечный покор!».

Задание: В чем вина Тихона и Бориса перед Катериной?

Обращение к полному тексту пьесы и прежде всего к диалогу Кудряша и Бориса перед свиданием (действие 3, сцена 2, явление 2), позволяет увидеть, с одной стороны, силу естественных желаний молодых людей, а, с другой - их безответственность, эгоизм. Так, Борис, изначально ощущает себя «чужим» в этом городе. Покорившись дяде, он не в силах преодолеть свои чувства к Катерине: молодость, страсть оказываются сильнее разума. О трагических последствиях говорит только Кудряш, узнав о любви Бориса к замужней женщине: «Ведь это значит, вы ее совсем загубить хотите...».

Примечательно, что в последней сцене прощания Борис, расставаясь с Катериной, желает ей скорой смерти.

Если в начале драмы «смерть» соотносилась с понятием «страх», ужас, то в 4 явлении IV действия мотив смерти получает иную тональность: теперь она становится желанной, трансформируясь в «дом- могилу» («В могиле лучше...»).

Грамматическая форма «могилушка» меняет акцент в восприятии смерти. Лексический ряд, составляющий монолог Катерины, отражает ее народное мировосприятие. Речь ее наполнена традиционными образами народных песен. Устойчивые грамматические формы «солнышко», «дождичек», «травка», «цветочки» также свидетельствует об языческо - мифическом сознании Катерины, ее органической связи с глубинными пластами славянской культуры. Этот акцент важен для понимания «народного» характера героини. В пьесах Островского социальный принцип раскрытия характеров дополняется, а чаще всего заменяется нравственно-психологическим.

Часто уход Катерины из жизни расценивают как слабость, а не «решительность», подчеркивая, что, свершая суд над собой, она нарушает церковные догмы, законы.

Задание: почему героиня, освободившись от одного «греха» совершает другой?

Почему драматург выносит покаяние Катерины на суд людской, мирской?

Народная правда прозвучала в заключительных сценах V действия (6, 7 явление). В авторских ремарках слово «народ» повторяется несколько раз.

Позицию автора выразил Кулигин в последней сцене пьесы: «Вот вам ваша Катерина... Тело ее здесь...а душа теперь не ваша: она теперь пред судией, который милосерднее вас!».

«Реальная» критика в лице Н.Добролюбова соотнесла трагический финал пьесы с конкретной социально-политической ситуацией в России накануне отмены крепостного права. Критик подчеркивал, что в Катерине, во всем ее окружающем точно выразилась «русская живая натура... русская обстановка... потребность возникающего движения русской жизни».

Поступок Катерины, пишет Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве», - это «страшный вызов самодурной силе, он говорит ей, что уже нельзя идти дальше, нельзя далее жить с ее насильственными, мертвеющими началами».

А.Н.Островский, по словам критика создал «самое решительное произведение», в котором «взаимные отношения самодурства и безгласности доведены... до самых трагических последствий». Добролюбов подчеркивает, что несмотря на трагический финал в пьесе есть «даже что-то освежающее и ободряющее».

Задание: прокомментировать и раскрыть смысл данной оценки. Что обнаруживает шаткость «близкий конец Самодурства»? Почему обладая властью (денежной, общественной, семейной), Дикой и Кабанова злы?

В чем заключается «народность» характера Катерины (купеческой жены, дочери)?

Добролюбов отмечая, что характер Катерины «соответствует новой фазе нашей народной жизни», соотносил этот образ с настроением народных масс накануне отмены крепостного права. Являясь теоретиком «реальной» критики, достоинство художественного произведения, Добролюбов видел прежде всего в отраженной «правде жизни». Критик замечал, что «русская жизнь дошла... до того, что почувствовалась не отлагаемая потребность в людях... более деятельных и энергичных... Нужно, чтобы в них воплотилось, с ними сливалось то общее требование правды и права, которое наконец прорывается в людях сквозь все преграды, поставленные Дикими-самодурами».

Задание: раскрыть смысл, прокомментировать отдельные положения статьи Добролюбова.

«Он (характер Катерины) прежде всего поражает нас своею противоположностью всяким самодурным началам».

Вопрос: В чем Катерина противостоит купеческому миру города Калинова?

Добролюбов: «Он (характер Катерины) водится не отвлеченными принципами, не практическими соображениями, не мгновенным пафосам, а просто натурою, всем существом своим».

Вопрос: Что входит в понятие «натура»? С какими другими понятиями, близкими по значению, можно его соотнести? Раскройте основные составляющие «натуры» Катерины.

Добролюбов: «В этой цельности и гармонии характера заключается его сила и существенная необходимость его в то время, когда старые, дикие отношения, потеряв всякую внутреннюю силу, продолжают держаться внешнею, механическою связью».

Вопрос: В чем цельность и гармония характера героини?

Добролюбов: «Решительный, цельный русский характер, действующий в среде Диких и Кабановых, является у Островского в женском типе, и это не лишено своего серьезного значения».

Вопрос: Почему центральным в пьесе становится женский образ?

Размышления о положении женщины в обществе, в семье (дворянской, купеческой, крестьянской), о женской натуре, ее природном назначении, связанным с понятием «жизнь», помогут увидеть в пьесе изначально, символический смысл.

В этом случае статья Д.Писарева «Мотивы русской, драмы», в которой критик Катерину причислил к «темному царству», оценивая ее поведение с позиции «пользы», во многом является ошибочной. Если Добролюбов сконцентрировал свое внимание на стихийно-бунтарский стороне натуры Катерины, то Писарев подчеркнул исключительную темноту Катерины, «допотопность ее общественного сознания, ее своеобразное социальное «обломовство», политическую невоспитанность».

Разная позиция критиков объясняется тем, что Добролюбов, накануне крестьянской реформы оптимистически возлагал надежды на сильные стороны характера Катерины: искренность, решительность, достоинство, естественность (то, что входит в понятие «натура»). В словape С.Ожегова обозначено несколько значений этого слова: 1) природа (стар.), 2) характер человека, темперамент, 3) то, что существует в действительности, настоящая, действительная, подлинная, природная: противоположность ложному, искусственному.

Д.Писарев же, анализируя поведение Катерины, использует иные критерии: он оценивает героиню по законам жизненной, «реальной» логики, подчеркивая «резкую несоразмерность между причинами и следствиями» в ее поведении.

«Страстность, нежность, искренность» Катерины для «мыслящего», «рационального» критика не являются убедительными в натуре героини. По логике Писарева, «светлые явления» не совершают «множество глупостей» и «нелепостей». Критик совершил методологическую ошибку, оценивая драму и героиню как явления «художественные» по «правде» и законам «жизненным».

Известно, что «Гроза» А.Островского вызвала много критических откликов. Среди авторов-рецензентов были и Апполон Григорьев, И.Панаев, Л.Мельников-Печерский, М.Достоевский, И.Гончаров. Каждый исходил из своего видения и понимания правды жизненной и правды художественной. К тому же, как замечают современные исследователи, сам характер Катерины содержал в себе такие элементы, которые «открывали возможность для известной двойственности в его опенке: при одних условиях «Катерины» могли бы ниспровергнуть «темное царство и стать элементом обновленного общества...; при других исторических обстоятельствах «Катерины» подчинились социальной рутине этого царства и сами предстали элементом этого царства глуповцев» (Лебедев А. Драматург перед лицом критики. - М., 1974. - с. 90,92-93).

При самостоятельном анализе составляющих характеристик натуры Катерины, по принципу «сильные» (положительные) и «слабые» (отрицательные) качества раскрываются повторяющиеся черты героя;

1 д. 5 явл. (Катерина - Кабанова) 2 д. 2 явл. (Катерина - Варвара)

- искренность - достоинство - эмоциональность - чувство справедливости - честность - терпение - решительность - стремление к воле
1д. 7 явл. 2д. 10 явл. (чцена с ключом)
- поэтичность - нежность - совестливость - религиозность - совестливость - решительность - ответственность
1 д. 9 явл. (Катерина – Варвара) 3 д. 3 явл., сцена 2.
- суеверие - невежественность - страх - искренность - страстность
5 д.
- страх, отчаяние, правдивость

Задание: подтвердить цитатной характеристикой соответствующие признаки характера.

Русские актрисы - исполнительницы роли Катерины по-разному трактовали этот образ.

По свидетельству актрисы М.Т.Савиной, Островский говорил: «Все лучшие произведения мои написаны мною для какого-нибудь сильного таланта под влиянием этого таланта».

Известно, что работая над «Грозою», драматург находился под обаянием артистки Московского Малого театра Л.П.Никулиной-Косицкой, с которой делился своими замыслами и рассказами которой воспользовался для характеристики главной героини, в частности ее воспоминаниями о детстве.

Первые постановки «Грозы» прошли в Москве на сцене Малого театра под руководством самого драматурга.

Роль Катерины исполняла Любовь Павловна Косицкая-Никулина, которая хорошо знала замыслы Островского, к тому же ей хорошо была знакома среда, в которой жила ее героиня. По воспоминаниям современников, «это была совершенная Катерина, с громадною искренностью и простотою чувства». Об исполнении актрисы говорили, что «ничего подобного никогда не было». В первом действии в рассказе о детстве «чувствовалось, что и сама это переживала», но вся душа ее «выливалась» в последнем действии. Косицкая правдиво воспроизводила и речь Катерины и ее внешний облик, так как русский костюм «шел к ней замечательно». Островский видел в Косицкой-Никулиной «идеальную актрису».

В Петербурге «Гроза» была поставлена на сцене Александринского театра, роль Катерины исполняла Ф.А.Снеткова, игра которой вызвала противоречивые оценкиИзящная, эффективная внешность актрисы была столь непривычна, что Катерину Снетковой сравнивали с шекспировской Офелией.

В разные годы главную героиню играли Т.Н.Федотова, М.Н.Ермолова, И.А.Стрепетова, М.Савина. Каждая из актрис создавала свой образ Катерины. Так, Федотова играла в Катерине трагедию простой русской женщины - чистой, целомудренной, глубоко чувствующей, лирически-нежной, страстной, мечтательной и в то же время земной, реальной. Потрясла зрителей в 70-е годы и игра М.Ермоловой. Она подчеркивала в Катерине начало активности, протеста, мятежа. Время и общественная атмосфера определили трактовку характера героини как русской женщины, борющейся за право на жизнь, за право на свои человеческие чувства, за свободу. Отчаянием, мистицизмом, страданиями наполняла образ героини в эти же годы актриса Стрепетова.

Роль Катерины привлекала многих актрис и в ХХ века. Известны постановки «Грозы»в начале 20-х годов в модернистско-формалистической трактовке, с условными декорациями, что вызывало негативные оценки критики и зрителей. Своеобразную трактовку пьесы смогли увидеть и зрители начала ХХ1 века на сцене московского театра «Современник».

ТЕМА:НОВАТОРСКИЙ ХАРАКТЕР ПОЭМЫ-ЭПОПЕИ Н.А.НЕКРАСОВ«КОМУ НА РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО»(1865-1877г.)

ЗАДАНИЕ: Признаки поэмы как жанра эпического рода литературы.

  1. История создания и публикации: дискуссия о композиции поэмы.
  2. Жанровое своеобразие поэмы:

а) основные мотивы, особенности сюжета, композиция стиля;

б) фольклорные традиции в поэме.

  1. «Кому на Руси жить хорошо» как «народная эпопея» (раскрыть понятие «народность»).
  2. Система образов (характерология героев):

а) приемы портретной характеристики попа, помещика;

б) типология крестьянских характеров: правдоискатели, бунтари, холопы.

  1. Функция вставных эпизодов, легенд, песен.
  2. Характер лирических отступлений: авторская позиция в оценке народной жизни (основные художественные приемы, примеры).
  3. Эзопов язык.
  4. Актуальность поэмы.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

  1. Аник ин В. Поэма Н.А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». - М.. -1961.
  2. Волкова Л.Д. «Душа народа русского». Поэма Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». Книга для учителей, - М.: Просвещение. - 1992.

3. Гарипова Г. А. Н.АГ.. Некрасов и татарские поэты в контексте диалога русской и татарской литератур / А. Гарипова // Татьянин день: [материалы конференций.—Казань.—2007.—Вып. 4- С. 351-357.

4. История русской литературы XIX века. 40-60-е годы: учеб. пособие для студ. вузов / В. Н. Аношкина [и др.] ; под ред. В. Аношкиной, Л. Громовой.—3-е изд., испр..—М.: ОНИКС, 2006.—512 с.

5. Кладова Н.А.. Ф. М. Достоевский и Н. А. Некрасов: творческий диалог: автореферат диссертации на соискание ученой степени к.филол.н. —Кострома: 2009.—22 с.

  1. Козлик И.В. Романизация лирики Н.А.Некрасова: («Панаевский цикл»)//Русская литература - 1997, №3.
  2. Корман Б.О. Лирика Некрасова. 2-ое изд. - Ижевск. - 1978.
  3. Лотман Ю.М. Некрасов «Последняя элегия»//Лотман «О поэтах и поэзии». - СПб. - 1996.
  4. Лурье С. Некрасов и смерть// (мотив смерти в поэзии Некрасова)//3везда. - 1998. - №3
  5. Мокеев М.С. Стихотворение Некрасова «Тяжкий крест достался ей на долю»//Рус. словесность. -1997. -№6.
  6. Розанова Л.Н. Поэма «Кому на Руси жить хорошо». Комментарии. - Л.. - 1970.
  7. Румянцева В.Н. Стихотворный фельетон середины XIX века (Н.А. Некрасов, В.С. Курочкин, Д.Д. Минаев): автореферат диссертации на соискание ученой степени к.филол.н -Самара., 2007.- С. 21.
  8. Скатов Н.Н. Некрасов. Современники и продолжатели. - Л.. – 1986; За что мы не любим Некрасова ?//Наш современник. - М.- 1992,- №6; Некрасов. - М.: Молодая гвардия. -1994. (ЖЗЛ).
  9. Теплинский М.В. К истории стихотворения Н.А.Некрасов «Умру я скоро»// Рус. литература. - 1994. - №1.
  10. Чуковский К.И. Мастерство Некрасова.-М.-1971.

ВОПРОСЫ КОНТРОЛЬНЫХ ЗАДАНИЙ

1. В чем особенность хронотопа поэмы? Восстановите сюжетный маршрут мужиков-правдоискателей.

2.Какая тема-мотив связывает главы «Сельская ярмонка», «Пьяная ночь», «Счастливые»?

3.Какие эпизоды поэмы объединяют следующих персонажей:

а)Влас, Клим, Орефьевна, Агап Петров, Ипат;

б) Павлуша Веретенников, Вавила, купец из обувной лавки;

в) Ермила Гирин, Митрий Гирин, Ненила Власьевна, князь ?

Какие стороны русской жизни получили отражение в этих эпизодах поэмы?

4.Как в названиях глав и подглавок отражается замысел поэмы? Какова логика поиска «счастливого»?

5.Продолжите список недостающими названиями: «Соленая», «Солдатская», «Барщинная»… К какому жанру относятся фрагменты поэмы, помещенные под этими заголовками? Каково их место в композиции поэмы и роль в создании образа Руси ?

6. В какой из частей поэмы наиболее отчетливо проявляется тяготение к фольклорным жанрам: волшебной сказке. былине, плачу ?

7. Почему рассказ о женской доле начинается главой «Песни»?

8. Кого и почему в поэме называют «губернаторшей»?

9. Кто произносит слова: «Порвалась цепь великая,порвалась-расскочилася: одним концом по барину, другим по мужику..»? В чем их смысл ?

10. Какова роль автора-повествователя в поэме ?

ТЕМА:ЖАНРОВОЕ СВОЕОБРАЗИЕ РОМАНА Н.Г.ЧЕРНЫШЕВСКОГО

«ЧТО ДЕЛАТЬ?»(1863 г.)

1. История создания и публикации романа: новые версии (М.Т. Пинаев).

  1. Сформулировать основные темы романа: какой «мысленный эксперимент» проводит в романе Чернышевский.
  2. Жизненные принципы «пошлых людей» «старого мира»: смысл главы «Похвальное слово Марье Алексеевне».
  3. Теория «разумного эгоизма» как нравственный кодекс «новых людей». Влияние этой этической теории на судьбы героев:

а) на какие группы разделяет Чернышевский «новых людей» (значение этой дифференциации);

б) как согласуются «расчет выгод» с теорией «разумного эгоизма»;

в) «новые люди» в оценке Д. Писарева.

  1. Проблема «эмансипации» в романе. Образ «новой женщины»: функция и поэтика снов Веры Павловны в структуре романа.
  2. Тема «потаенной» революции в романе: роль Рахметова в романе.
  3. Сюжетно-композиционные особенности романа:

а) раскройте смысл выражения: «роман создан работою сильного ума»;

б) связь реального и «потаенного» сюжета.

  1. «Тайнопись» Чернышевского. Эзопов язык (привести примеры аллегории, шифра):

а) смысл главы «Перемена декорации».

  1. Определить жанр романа.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

  1. Вайскопоф М. «Солнцев дом» Веры Павловны//Вопросы литературы. -1997. -№6.
  2. Гуральник У.А. Прототипическая версия: конца и начала. (Об одной грани поэтики романов Н.Г.Чернышевского) // Филологическая наука. - 1978. - №4.
  3. Демченко А.А. Н.Г.Чернышевский. Научная биография. - Саратов. - 1994.
  4. Коновалов В.Н. Особенности художественного метода романа «о новых людях»//Романтизм в русской и советской литературе. Вып. У1.- Казань: КГУ. 1973.
  5. Ланщиков А.П. Н.Г.Чернышевский. - М. -1989.
  6. Лебедев А. Разумные эгоисты Н. Чернышевского. -М.-1973.
  7. Недзвецкий В.А. Русская литературная критика XVIII-XIX веков: курс лекций / В. А. Недзвецкий, Г. В. Зыкова.—М.: Аспект Пресс, 2008.—302 с.
  8. Паперно И. Семиотика поведения: Николай Чернышевский - человек эпохи реализма. -М. -1996.
  9. Парамонов Б. «Кто виноват?» и «Что делать?»: психологический подтекст русских вопросов//Звезда. -1997. -№10.
  10. Пинаев М.Т. Чернышевский. Художественное творчество. - М. - 1984; Роман Н.Г.Чернышевского «Что делать». Комментарий. Книга для учителя. Изд. 2-ое. - М.- 1988.
  11. Писарев Д. Мыслящий пролетариат.//Писарев Д. Сочинение в 4-х томах.-М.-1956.-Т.4
  12. Сердюченко В. Чернышевский в романе В.Набокова «Дар» (к предыстории вопроса)//Вопросы литературы. - 1998.-март-апрель.
  13. Степанов А.В. Язык и стиль в романе Н.Г.Чернышевского «Что делать»//Русский язык в школе. - 1998. -№3.
  14. Харитонова О.Н. «Золотой век» - мечта самая невероятная из всех, какие были.... О русской социалистической утопии.//Литература в школе. - 1998. - №3,4.
  15. Эткинд А. Что делал Рахметов пока не стал Шатовым?// Знамя. - 1997. -№1.

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА

1.Вердеревская Н.А. «Отцы и дети» и «Что делать?»(об истоках литературной традиции в изображении героя-разночинца) // Филологические науки.-2005.-№».-С.3-13.

2. Демченко А.А. Н.Г.Чернышевский : жизнь сердца и разума в биографии и творчестве// Рациональное и эмоциональное в литературе и фольклоре.-Волгоград,2008.-Ч.1.-С.111-123.

3. Егоров Б.Ф. Н.Г.Чернышевский как утопист // Известия АН- Серия «Литература и язык».-2005.-Т.64,№1.-С.32-36.

4. Листвина Е.В. Н.Г. Чернышевский и современная культура : аспекты взаимодействия // Сборник научных статей.-М.,2005.-С.125-135.

ВОПРОСЫ КОНТРОЛЬНЫХ ЗАДАНИЙ

1. Как автор объясняет свой «обман» «проницательному» читателю, начиная роман детективной и любовной историей?

2.Кто еще из литературных героев жил в Петербурге на Гороховой улице? Назвать произведение и имя героя.

3. Какую функцию выполняет прием «прозаических перебивов» в заключительном эпизоде разговора Марья Алексеевны с Верочкой: «Марья Алексеевна захрапела и повалилась»?

4.Проследите хронотоп главы «Особенный человек» и назовите год, когда «Рахметову нужно будет быть в России».

5. В чем типологическое сходство и различия : Волохов-Базаров-Рахметов?

6. Почему «Что делать?» называют утопическим романом? Назовите его основные признаки.

7. Раскройте смысл названия последней главы романа – «Перемена декораций».

Ф.И.Тютчев

Тема: Концепция мира и человека в лирике Ф,И.Тютчева.

Тексты: Весенняя гроза. Весенние воды. Чародейкою-зимою. О чем ты воешь… Silentium. Не то, что мните вы, природа. Фонтан. Есть в осени первоначальной. Нам не дано предугадать. Декабристам. Умом Россию не понять. Эти бедные селенья. О, как убийственно мы любим. Предопределение. Две силы есть… Она сидела на полу… Осенний вечер. Есть в осени первоначальной.

План

1. Человек и природа в поэзии Ф.И.Тютчева:

а) пантеизм как основа мироощущения;

б) тема космоса и хаоса, образ Матери-Земли («Не то, что мните вы природа», «Нет моего к тебе пристрастия», «Полдень», «О чем ты воешь, ветр ночной», «День и ночь»);

в) своеобразие тютчевского пейзажа («Весенние воды», «Осенний вечер», «Есть в осени первоначальной»).

2. Тема народа в лирике Ф.И.Тютчева («Слезы людские, о слезы людские», «Русской женщине», «Пошли господь свою отраду», «Над этой темною толпою», «Эти бедные селенья», «Умом Россию не понять», «Пророчество»)

3. «Денисьевский цикл». Тема любви и смерти. («Предопределение», «О как убийственно мы любим», «Две силы есть,,,», «Она сидела на полу».

4.Связь философской лирики Тютчева с русской поэзией первой половины Х1Х в. и поэзией его времени (Жуковский, Пушкин, Боратынский, Лермонтов - Некрасов, Фет).

5.Стихи Тютчева в музыкальных произведениях русских композиторов.

Литература

  1. Аксаков И.С. Биография Федора Ивановича Тютчева.- М.-1997.. Репринтное воспроизведение издания 1886 года.
  2. Альми И.М. О поэзии Ф.Тютчева: символ, аллегория, миф.//Русская литература. – 2007. - №2. – С.41-63.
  3. Благой П.М. Избранные труды по филологии. - М,- 1996....
  4. Бухштаб Б. Русские поэты. -Л.- 1970.
  5. Ветловская В.Е. Политические мотивы лирики Тютчева//От древней Руси до современной России. – СПб. – 2006. С.271-289.
  6. Завьялова О.С. Все повторяется неповторимо//Рус.словесность. – М., 2007. - №6. С.70-78.
  7. Калашникова И.А. Ф. И. Тютчев и И. С. Тургенев: аспекты творческого диалога: автореферат дис. … уч. ст. к.филол.н.: спец. 10.01.01 / Сургут: Б.и., 2010.—18, [1] с.
  8. Кожинов В.В. Тютчев / Вадим Кожинов.—Москва: Молодая гвардия, 2009.—468, [3] с., [16] л. ил., портр.; 21.—(Жизнь замечательных людей: ЖЗЛ: серия биографий.
  9. Козырев Б.М. Письма о Тютчеве//Литературное наследство. Т.97. Федор Иванович Тютчев. Кн. 1.- М.- 1988.
  10. Красухин Г.Г. Великий спор (Пушкин и Тютчеву/Вопросы литературы. -1972.- №11; то же; Красухин Г.Г. В присутствии Пушкина. - М.- 1985. С.23-55.
  11. Литературное наследство. Т.97. Федор Иванович Тютчев. Кн.1. -М.- 1988.
  12. Лотман Ю.М. Заметки по поэтике Тютчева//Учен. Зап. Тарт. гос. унта. -1982. Вып.604.
  13. Лотман Ю.М. Поэтический мир Тютчева//Тютчевский сборник. - Таллин,- 1990.
  14. Пигарёв К.В. Жизнь и творчество Тютчева. -М.- 1962.
  15. Сузи В.Н. Культурно-исторические параллели и русский христос Тютчева//Современное прочтение русской классической литературы Х1Х в. – М., 2001. С.259-278.
  16. Сузи В.Н. Христианский универсум в русской литературе XIX века: А.С. Пушкин, Ф.И. Тютчев, Ф.М. Достоевский: автореферат диссертации на соискание ученой степени д.филол.н.: специальность 10.01.01 /Иваново: Б.и., 2012.—39 с.,
  17. Тютчев в дневнике и воспоминаниях М.П.Погодина // Литературное наследство. Т.97, Федор Иванович Тютчев. Кн.2. - М.- 1989 (1991).
  18. Федор Иванович Тютчев. Проблемы творчества и эстетической жизни наследия: сб. науч. тр. / сост. В.Н. Аношкина; под ред. В.Н. Аношкиной и В.П. Зверева.—Москва: Пашков дом, 2006.—639 с.
  19. Фет А.А. О стихотворениях Тютчева//Фет А.А. Сочинения в двух томах. Т.2. -М.- 1982..
  20. Шайтанов И.О. Ф.И.Тютчев. Поэтическое открытие природы. -М.- 1998.

А.А.ФЕТ

Тема: Своеобразие творческой позиции Фета, эволюция его художественного метода.

Тексты: Как беден наш язык. Я пришел к тебе с приветом… Ласточки. Лес. Бабочка. Первый ландыш. Туманное утро. Ночь и я. Муза. Музе. Смерть. Смерти. Шепот, робкое дыханье. На заре ты её не буди. Я тебе ничего не скажу.

План.

  1. Своеобразие мировоззрения А.А.Фета. Концепция «бессознательного творчества». Теория «искусства для искусства».
  2. Цикл стихов о поэзии («Музе», «Псевдопоэту». «Как беден наш язык», «Я пришел к тебе с приветом»).
  3. Импрессионистичность пейзажной лирики А.А.Фета («В лунном сиянии», «Весенний дождь», «Шепот, робкое дыханье»).
  4. Философская лирика: тема смерти и бессмертии, сущности бытия («»Смерти», «Ничтожество», Угасшим звездам», «Измучен жизнью, коварством надежды»).
  5. Лирика Фета и русская музыкальная культура.
  6. Новаторский характер поэзии А.А.Фета: ассоциативность, метафоричность, импрессионистичность, музыкальность.

Литература

  1. 1.Белинский В.Г. Русская литература в 1843//Белинский. Сб. соч. в 3- х т. -М.- 1945,- т.2.
  2. 2.Асланова Г.В. В плену легенд и фантазий (Фет - поэт и человеку/Вопросы литературы. - 1997. - №5.
  3. Благой Д.Д. Мир как красота. О «Вечерних огнях» А.Фета. - М. - 1975.
  4. Бухштаб Б.Я. А.А.Фет. Очерки жизни и творчества. - Л.- 1974.
  5. К 175-летию А.А.Фета//Русская литература. - 1996. -№2.
  6. Лотман Л.М. Лирическая и историческая поэзия 50-70-х гг. XIX в.//История русской поэзии. - 1969. -т.2.
  7. Маймин Е.А. А.А.Фет. Книга для учащихся. - М.: Просвещение. - 1989.
  8. Некрасов Н.А. Русские второстепенные поэты//Некрасов Н.А. - Полн. собр.соч. в12 т. - М- 1950. - т.9.
  9. Проблемы изучения жизни и творчества А.А.Фета. Ст.науч. трудов. - Курск. - 1992.
  10. Сафронова Т.В. «Тоскливый сон прервать единым звуком». Антитеза в лирике А.А.Фета//Русская речь.- М.,2007. - №5. – С.13-15.
  11. Саяпова А.М. Диалог творческого сознания А. А. Фета с Востоком (Фет и Хафиз) / А. М. Саяпова.—Москва: Флинта: Наука, 2010.—164, [1] с.
  12. Скатов. Н.Н. Некрасов и Фет//Скатов. Н.Н.Некрасов. Современники и продолжатели. Очерки. -Л.- 1973.
  13. Сухих И. Об опыте чтения в сердцах//Вопросы литературы - 1998. - №3.
  14. Сухова Н. Дары жизни (Книга о трех поэтах А.А.Фет, Л.Н.Полонский, А.Н.Майков) - М.: Дет. лит. - 1987.
  15. Татаренкова Л.В. Афанасий Фет и Аполлон Григорьев. Личностное и творческое взаимодействие: автореферат диссертации на соискание ученой степени к.филол.н.: Орел: Б.и., 2010.—24, [1] с.; 21.
  16. Успенская А.В. Место античности в творчестве Фета//Русская литература. -1988. - №2.
  17. Фет А.А. и его литературное окружение: в 2-х кн..—М.: ИМЛИ РАН, Б.г..—(Литературное наследство. Т. 103). Кн.1, Т.103.—2008.—991 с.
  18. Эйхенбаум Б.М. О поэзии. (гл. 1У). - М.- 1969.

ТЕМА:Жанровое своеобразие повести «Очарованный странник» Н.С. Лескова(1873 г.)

План

    1. Повествовательная организация повести: микросюжет ы– «бусины».
    2. Древнерусские традиции в повести- житие русского грешника.
    3. Приемы создания образа и раскрытия характера главного героя.
    4. Мир природы в повести.
    5. Особенности стиля. Сказ как способ повествования.
    6. Повесть в оценке критики.

Вопросы и задания

    1. Назовите наиболее характерную деталь портрета главного героя (1 гл.). В чем сходство былинной биографии Ильи Муромца и истории жизни Ивана Флагина?
    2. Расположите в хронологической последовательности эпизоды «обширно протекшей жизненности» Ивана Флягина?
    3. В каких ситуациях происходит «переименование» героя? Как этот прием отражает замысел автора (идею произведения)?
    4. В чем особенности речевого портрета Ивана Флягина (характерные слова и речевые обороты)?
    5. Назовите пространственные и временные координаты повести. В чем особенности композиции? Как связаны между собой главы?
    6. Какую роль играет пейзаж?
    7. Какой смысл вкладывает Лесков в понятие «праведник»? Как решается проблема судьбы и личной воли, греха и его искуплении?
    8. Какие традиции древнерусской литературы нашли отражение в повести?

Литература

    1. Аннинский Л.А. Лесковское ожерелье. – М., 1982; Крещеные «оглишенные»//Литература в школе. – 1993. - №5. Очарованный странник//Лит-ра (Приложение к «1-ое сентября»). – 1994. - №9.
    2. Анализ текста. – Изд. 3-е. – М.: Дрофа. – 2002.
    3. Гунн Г.П. Очарованная Русь. – М.: Искусство. – 1990.
    4. Дмитренко С. Драма Ивана Флягина//Лит-ра (Приложение к «1-ое сентября»). – 1994. - №19.
    5. Ковалева Е.В. «Загадочные» слова у Н.Лескова//Руская речь. – 1997. - №5.
    6. Лесков Н.С. Очарованный странник.
    7. Малиночка Л.Н. А. П. Чехов и Н. С. Лесков: проблема преемственности: автореферат диссертации на соискание ученой степени к.филол.н.: Тверь: Б.и., 2008.—21, [1] с.
    8. Сеник Г.В. Прием «коварного» слова в сказовой манере Н.С.Лескова//Родной язык. – 1994. – №1.
    9. Чередникова М.М. Древнерусский источник повести Н.С.Лескова «Очарованный странник». – ТОДРЛ. – Т.32. – Л., 197; Об одном фольклорном мотиве в повести//Русская литература. – 1973. - №3; О сюжетных мотивированиях в повести. – Там же.

Вопросы к экзамену по русской литературе 2/3 19 в.

1. Своеобразие историко-литературного процесса 2-ой пол. XIX' в. Особенности художественного метода. Проблемы типологии русского реализма(направления, течения, школы). Основные принципы реальной критики II.Г.Чернышевского и Н.Добролюбова.

2. Жанровое и стилевое своеобразие романа Н.Г.Чернышевского "Что делать?" Основная идея и проблематика. Д. Писарев о романе.

З. Роман Н.Г. Чернышевского "Что делать?" Теория "разумного эгоизма" "новых людей" и ее влияние на жизненные судьбы героев.

4. Идейно-эстетическая функция снов Веры Павловны в романе Н.Г.Чернышевского "Что делать?".

5.Типологическая дифференциация персонажей в романе Чернышевского "Что

делать?" Писарев о "новых людях".

6. Эстетическая теория Д.И.Писарев. Критические статьи о романах "Отцы и дети" и "Что делать?".

7. Лирика Н.А.Некрасова, ее новаторский характер, основные темы и мотивы.

8. Реализм и драматизм поэзии Н.А. Некрасова о крестьянстве ("В дороги".

Тройка", "В деревне", "Забытая деревня" и др.) Наизусть 2-3 стихотворения.

прокомментировать, дать анализ).

9. Программный характер стихотворении Некрасова о назначении поэзии

"Вчерашний день», «Муза», «Блажен незлобный поэт» и др.

Наизусть 1-2 стихотворения, прокомментировать, дать анализ. Полемика с поэзией чистого искусства", защита принципов "натуральной школы".

10.Поэмы Н.А. Некрасова "Коробейники", "Мороз Красный нос". Их социальный смысл, фольклорная основа, народность.

11. Историко-революционное содержание поэм "Дедушка". "Русские женщины". 12.Творческая история поэмы Н.А. Некрасова "Кому на Руси жить хорошо". Не

жанровые и композиционные особенности.

13. Критический пафос поэмы Н.А.Некрасова "Кому на Руси жить хорошо".Образы угнетателей народа. Приемы портретной характеристики.

14. Типология крестьянских характеров в поэме Н.АНекрасова "Кому на Руси жить

хорошо". Приемы создания образов.

15. Народность поэмы Н.А.Некрасова "Кому на Руси жить хорошо" ("народная книга»)

16.Панаевский цикл Н.А Некрасова. Характер лирического героя.

17. Проблематика романа И.А. Гончарова "Обыкновенная история."

18. Идейно-художественное своеобразие романов И.А. Гончарова. В.Г. Белинский об особенностях таланта Гончарова.

19. Обломов в галерее "лишних людей" русской литературы (типологическая общность и отличие).

20. Идейно-эстетическая функция образов Штольца и Ольги в структуре романа Гончарова "Обломов".

21.Сюжетно-композиционные принципы романа "Обломов", художественно-изобразительные приемы и средства. Н. Добролюбов о романе Гончарова "Обломов" в сравнении с оценкой Д. Писарева, А. Дружинина.

22. Место и значение "Записок охотника" И.С. Тургенева в истории русской литературы. Их жанровые своеобразие. (Анализ 5-6 произведений).

23.Тип героя и проблематика романов И.С. Тургенева « Рудин»,

"Дворянское гнездо", "Накануне". Стилевые особенности тургеневского

романа (анализ исследований –статей, разделов монографий по проблеме ).

24."Отцы и дети" И.С. Тургенева как разновидность "нового" романа, его

идейно-художественное своеобразие.

25.Образ разночинца-демократа Базарова в романе И.С.Тургенева "Отцы и дети". Статья Д.Писарева "Базаров".Роман в оценке М.Антоновича.

26. Современное литературоведение о романе И.С.Тургенева "Отцы и дети".

27. Поэтика "Стихотворений в прозе" И.С.Тургенева (анализ 3-5 произведений). 28.Место и значение творчества А.Н. Островского в развитии русского

критического реализма. Островский и "натуральная школа".

29. Комедия А.Н.Островского "Свои люди-сочтемся". Основная идея, система персонажей, особенности типизации.

30. "Славянофильские" пьесы Островского, их противоречие ("Не в свои сани не садись", "Бедность не порок", "Не так живи, как хочется")Н. Чернышевский, Н.Добролюбов,Н. Некрасов о "славянофильских пьесах" А.Н.Островского.

31."Гроза" А.Н. Островского-новый тип народной драмы. Тип конфликта, система образов. Полемика о "Грозе", оценка Н.Добролюбова, Д.Писарева.

32. "Молодое" поколение в драме "Гроза" (кроме Катерины) Роль внесюжетны персонажей.

33. Катерина - центральный образ пьесы А.Н.Островского "Гроза", его

истолкование Добролюбовым, Писаревым.

34. «Бесприданница» А.Н. Островского. Тип конфликта, система образов.

35. Прославление героизма, талантливости русского человека в рассказах Н.С. Лескова ("Очарованный странник","Левша», «Тупейный художник"и др.)

36.Основные мотивы лирики Ф.И Тютчева (по выбору 2-3 стихотворения на каждую тему). Метод и стиль поэзии Тютчева. Концепция мира и человека. 37.''Денисьевский" цикл Ф.Тютчева. Характер лирического героя. Основные мотивы.

38.Своеобразие творческой позиции А.А.Фета. Теория "искусства для искусства". Цикл стихов о поэзии ("Музе", "Псевдопоэту", "Ласточки". "Как беден наш язык" и др.).

39. Новаторство писателей - демократов ("шестидесятников"): характер изображения народа, проблема положительного героя.

40. А.И. Герцен "Былое и думы" Идейно - художественное своеобразие мемуарно -автобиографического романа.

41.Роман А.И.Герцена"Кто виноват?". Жанровое своеобразие, система образов.

42. Творчество писателей "Натуральной школы" (по выбору). Особенности художественного метода, своеобразие жанра.



Pages:     | 1 ||
 





<


 
2013 www.disus.ru - «Бесплатная научная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.