Развитие творческих способностей студентов в процессе занятий декоративно - прикладным искусством (на примере кружевоплетения)

На правах рукописи

МАКАРОВСКАЯ Ирина Васильевна

РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ

СТУДЕНТОВ В ПРОЦЕССЕ ЗАНЯТИЙ

ДЕКОРАТИВНО - ПРИКЛАДНЫМ ИСКУССТВОМ

(на примере кружевоплетения)

Специальность: 13.00.02 – теория и методика обучения и воспитания

(изобразительное искусство)

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени

кандидата педагогических наук

Омск 2008

Работа выполнена в Московском педагогическом университете на кафедре декоративно-прикладного искусства

Научный руководитель: доктор педагогических наук, профессор

Корешков Валерий Викторович

Официальные оппоненты: доктор педагогических наук, профессор

Амиргазин Кайртай Жакупович

кандидат педагогических наук, доцент

Демчев Петр Григорьевич

Ведущая организация: Московский областной педагогический

университет

Защита состоится 03 декабря 2008 г. в 9.00 часов на заседании диссертационного совета К 212.177.01 в Омском государственном педагогическом университете: 644099, Омск, ул. Партизанская, 4-а, ауд.414.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Омского государственного педагогического университета по адресу (644099, Омск, Набережная Тухачевского, 14).

Автореферат разослан 03 ноября 2008г.

Ученый секретарь

диссертационного совета Сухарев А.И.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Проблема исследования и ее актуальность.

Педагогическая наука ведет активный поиск путей совершенствования подготовки профессиональных кадров. «Национальная доктрина образования Российской Федерации» декларирует обеспечение современного разностороннего развития молодежи, указывает на необходимость выявления творческого потенциала личности, развития ее творческих способностей, формирования умений и навыков ее самореализации. Это позволяет создавать гуманистические реформаторские тенденции в образовании, направленные на создание условий для развития и самореализации личности. Новое тысячелетие требует от нас максимально полного использования творческих сил личности не только для сохранения цивилизации, но и для обеспечения ее жизнедеятельности. Правительство Российской Федерации акцентирует внимание на необходимости формирования и развития творческих способностей учащихся и молодежи, как одного из основополагающих принципов реформирования и модернизации отечественного образования.

Решение этих задач требует новых подходов к процессу подготовки специалистов высших учебных заведений. В условиях современного общества роль преподавателя и руководителя студии декоративно-прикладного творчества, закладывающего основы нравственного, духовного, творческого развития подрастающего поколения, все более возрастает. Это в свою очередь требует от педагога наличия соответствующих качеств, ибо он не только передает знания, но и развивает духовный опыт и творческое начало, воспитывает сознание личности учащегося, направляя его на осмысление и созидательное преобразование мира. Именно поэтому представляется важным поиск новых путей и методов развития творческих способностей личности студентов в процессе занятий декоративно-прикладным искусством.

В своих философских исследованиях природу творчества рассматривали Платон, Аристотель, В.Ф. Асмус, Г.-В.-Ф. Гегель, И.А. Ильин, И. Кант, А.Ф. Лосев, В.В. Розанов, А.Г. Спиркин, Е.Н. Трубецкой, Е.Л. Фейнберг, П.А. Флоренский и другие.

Природу творческой продуктивности объясняют психологи Б.Г. Ананьев, Т.И. Артемьева, Л.С. Выготский, П.Я. Гальперин, Э.А. Голубева, В.Н. Дружинин, В.П. Зинченко, В.А. Крутецкий, В.С. Кузин, А.Н. Леонтьев, А.Д. Логвиненко, К.К. Платонов, С.Л. Рубинштейн, Б.М. Теплов, Д.Б. Эльконин и др.

Важное значение в рассмотрении проблемы комплексного развития личности, ее творческих способностей для данного исследования имели работы Н.С. Боголюбова, С.Е. Игнатьева, В.В. Корешкова, В.С.Кузина, В.К. Лебедко, Б.М. Неменского, Н.Н. Ростовцева, А.С. Хворостова, Е.В. Шорохова и других, обозначивщих высокую социальную значимость проблемы творческого развития личности в целом, и личности будущего педагога в частности. В своих трудах ученые-педагоги обосновали необходимость и раскрыли актуальность развития творческих способностей студентов художественных факультетов вузов.

Изучение закономерностей развития творческих способностей студентов имеет большое значение в процессе обучения художественному творчеству и народным промыслам и приобретает особую теоретическую значимость и практическую актуальность. Между тем, декоративно-прикладное искусство многогранно и на данный момент обладает достаточным спектром неизученных проявлений, способных принести пользу для научных исследований и педагогической практики. В том числе мало исследован аспект совершенствования творческих способностей студентов через процесс специально организованной, целенаправленной, интегрированной с музыкальным искусством творческой деятельности на занятиях кружевоплетением. Данный аспект обусловливает актуальность определения значимости и места занятий декоративно-прикладным искусством на примере кружевоплетения. Вместе с тем, теоретический и практический опыт, накопленный в области позитивного влияния занятий кружевоплетения на личность студента, не востребован педагогической практикой. Среди различных видов декоративно-прикладной деятельности кружевоплетение занимает особое место. Оно обладает специфичным художественным языком, уникальность которого состоит в том, что многообразные оттенки содержания декоративного образа успешно выражаются не только с помощью различных технологий кружевоплетения, но и через формообразования материала.

Актуальность данной проблемы заключается в следующем: выпускник по специальности «народное художественное творчество», имеющий квалификацию «художественный руководитель студии декоративно-прикладного творчества, преподаватель», у которого не развиты творческие способности, в том числе в области ДПИ, не способен развивать их у своих учеников.

При изучении проблемы развития творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности выявлены противоречия:

- между потенциальными возможностями кружевоплетения для развития творческих способностей студентов и неразработанностью процесса творческого саморазвития средствами этого вида художественного творчества на занятиях декоративно-прикладным искусством;

- между специфической многогранностью и сложностью процесса совершенствования творческих способностей студентов и недостаточной эффективностью сложившихся форм обучения специалистов в вузах;

- между индивидуальными возможностями каждого студента и преимущественно массовым характером обучения.

Указанные противоречия определили проблему исследования. Она заключается в необходимости развития творческих способностей студентов в процессе занятий декоративно-прикладным искусством на примере кружевоплетения.

Целью нашего исследования стало решение обозначенной проблемы развития творческих способностей студентов путем научного обоснования, практической разработки и экспериментальной проверки системы дидактических средств, форм, способов и методов развития творческих способностей студентов на занятиях кружевоплетения.

Объект исследования – творческая деятельность студентов специальности «народное художественное творчество» на аудиторных и самостоятельных занятиях кружевоплетения.

Предмет исследования – процесс развития творческих способностей студентов, методические условия, педагогические приемы, средства и формы учебно-воспитательной работы на занятиях кружевоплетением.

Гипотеза исследования состоит в том, что развитие творческих способностей студентов художественных факультетов вузов в процессе обучения кружевоплетению качественно улучшается, если:

- учебный процесс построен с учетом психофизиологических особенностей и индивидуальных возможностей студентов;

- развитие творческих способностей студентов опирается на современную научно обоснованную методику преподавания, где цели, задачи и содержание обучения направлены не только на передачу конкретных знаний, умений и навыков, но и на развитие творческого потенциала личности;

- структура содержания существует как динамичная система, адекватная конкретным условиям, при этом система заданий адаптирована для различного уровня сложности и степени подготовленности, индивидуальных особенностей, творческих способностей студентов;

- обучение ориентировано на национальные традиции, на занятиях используются произведения музыкального фольклорного искусства;

Задачи исследования: проанализировать психофизиологические и педагогические основы развития творческих способностей, рассмотреть исторически сложившиеся методы обучения кружевоплетению, определить оптимальные формы и методы организации этого процесса, изучить современную систему обучения и выявить возможности успешной учебно-воспитательной работы в области художественных ремесел, разработать структуру и содержание занятий по кружевоплетению для студентов специальности «народное художественное творчество», разработать научно-методические рекомендации к проведению занятий по изучению кружевоплетения, направленные на развитие творческих способностей студентов, экспериментально опробировать разработанную систему обучения с комплексом учебных заданий различной сложности и проверить эффективность предлагаемой методики в системе профессиональной подготовки студентов.

Методологической основой исследования явились труды психологов, философов, педагогов, работы по искусствознанию, художественному образованию, творческое наследие мастеров декоративно-прикладного искусства.

Для выполнения поставленных задач на разных этапах опытно-экспериментальной работы использовались различные методы исследования: изучение, анализ и обобщение научно-методической, психолого-педагогической, методологической и специальной литературы по теме данного исследования; анализ существующих учебных программ для учебных заведений, как основного, так и дополнительного образования; наблюдение за познавательной и творческой репродуктивной и продуктивной деятельностью студентов на занятиях кружевоплетением; проведение контрольного эксперимента по предлагаемым формам, методам и приемам обучения; систематический анализ и проверка полученных результатов; обобщение и анализ наблюдений по проблеме исследования.

Методика исследования строилась на таких принципах как объективность, взаимодополняемость, взаимоконтролируемость исследовательских методов.

Организация и этапы исследования. Исследование проводилось с 2004 по 2008 г.г. включительно в несколько этапов.

На первом этапе (2004 – 2005г.г.) - намечалось направление исследования, уточнялась проблема исследования, обосновывалась ее актуальность. Проводилось изучение специальной литературы, анализировались материалы, посвященные проблемам природы творчества, развития творческих способностей личности, по вопросам преподавания декоративно-прикладного искусства, эстетическому воспитанию, художественному образованию и творческому развитию студентов художественно-педагогических специальностей. Анализировался и осваивался опыт работы педагогов декоративно-прикладного искусства различных вузов, училищ, художников и мастеров народных промыслов. Определялась методология исследования и разрабатывалась его методика, была выдвинута гипотеза, намечены цели, задачи, методы исследования, определялось содержание экспериментальных занятий.

Проводился констатирующий эксперимент с целью определения исходных позиций исследования. По результатам анализа программ дополнительного образования была составлена экспериментальная авторская программа по курсу кружевоплетения, ориентированная на студентов специальности «народное художественное творчество», с учетом основных положений развития творческих способностей личности.

На втором этапе (2005 - 2006г.г.) — продолжился анализ литературы, проводилась теоретическая и практическая работа, направленная на поиск путей и развития творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. Осуществлена проверка гипотезы, определены возможности студентов в формировании умений и навыков процесса кружевоплетения. Был проведен формирующий эксперимент, позволивший апробировать методы преподавания кружевоплетения, скорректировать методическую систему и сформировать оптимальную структуру содержания курса с целью развития творческих способностей студентов.

На третьем этапе (2006 - 2008г.г.) — проводилось контрольное экспериментальное исследование по проверке, уточнению форм и методов развития творческих способностей студентов в процессе обучения их декоративно-прикладному искусству. Уточнение отдельных сторон эффективности методической системы, апробированной в ходе второго этапа педагогического эксперимента с целью систематизации и обобщения полученного материала, проверки выводов и методических рекомендаций, разработанных в ходе исследования, выявлению их эффективности, подведению итогов и анализу результатов экспериментов. Проводился анализ полученных данных, их систематизация, обобщение и оформление в виде диссертационной работы.

Экспериментальная работа проводилась по следующим направлениям:

определялся исходный уровень развития творческих способностей студентов, разрабатывалась методическая система обучения декоративно-прикладному искусству, направленная на развитие творческих способностей, выявлялись оптимальные сочетания принципов, методов, форм, средств, условий развития творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, исследовалась и экспериментально проверялась эффективность методической системы обучения декоративно-прикладному искусству, направленной на развитие творческих способностей студентов, подвергались анализу и изучению результаты исследования, определялись уровни развития творческих способностей студентов.

Научная новизна исследования состоит в том, что разработана, научно обоснована и экспериментально проверена методическая система развития творческих способностей студентов в процессе занятий декоративно-прикладным искусством на примере кружевоплетения. Определены основные закономерности и условия развития творческих способностей в процессе занятий декоративно-прикладным искусством, выявлена роль потребностно-мотивационных особенностей личности и её установок на концентрацию усилий для решения поставленной цели в процессе прикладной художественной деятельности. Ценность предложенной методики связана с тем, что в ней используемые известные в педагогике формы проведения занятий и методы применяются в закономерном целесообразном взаимодействии, взаимосочетании и последовательности.

Теоретическая значимость результатов исследования. Осуществлен поиск теоретических предпосылок, педагогических условий и эффективных способов обучения, форм организации занятий ДПИ с целью наиболее полной реализации творческого потенциала и развития общих и специальных художественно-творческих способностей студентов, а именно, образного мышления, свойств зрительного анализатора отражать фактуру поверхности воспринимаемых предметов и сенсорномоторных качеств, особенно связанных с действием рук художника, обеспечивающих быстрое и точное усвоение технических приемов.

Внесен вклад в теорию и методику обучения и воспитания средствами декоративно-прикладного искусства – решена проблема развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях кружевоплетением. Определена и обоснована роль развития творческих способностей студентов художественных факультетов вузов на занятиях по декоративно-прикладному искусству (кружевоплетение) в общей системе повышения эффективности и профессионализма подготовки преподавателей и руководителей студий декоративно-прикладного творчества; теоретически обоснованы особенности и пути развития творческих способностей студентов; разработан теоретический курс по кружевоплетению, включающий в себя систему учебно-творческих, проблемных заданий, стимулирующих динамику развития творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.

Содержащиеся в диссертации теоретические положения, выводы и рекомендации создают предпосылки для научного педагогического обеспечения творческой подготовки преподавателей и руководителей студий декоративно-прикладного творчества, художников народных промыслов.

Практическая значимость результатов исследования.

Разработанные методическая система развития творческих способностей студентов в процессе занятий ДПИ, принципиально новая авторская экспериментальная учебная программа по кружевоплетению для студентов специальности «народное художественное творчество», конкретные упражнения, оригинальные учебные и творческие задания, направленные на развитие творческих способностей студентов, позволяющие совершенствовать методику проведения занятий кружевоплетения, применяемые в данной методической системе технические средства обучения, наглядные пособия и т.п. - могут быть использованы в процессе преподавания декоративно-прикладного искусства на художественных и художественно-графических факультетах вузов.

Достоверность и обоснованность результатов исследования обеспечивается опорой на теоретические положения философской, педагогической и психологической литературы в области развития творческих способностей личности; использованием достижений искусствознания и эстетики, теории и практики эстетического воспитания и творческого развития личности; опытно-экспериментальной проверкой основных положений данного исследования в условиях ведения экспериментального курса; объективным анализом полученных исходных и конечных результатов исследования; проверкой эффективности выявленных принципов организации занятий по кружевоплетению.

На защиту выносятся:

Разработанная, научно-методически обоснованная и экспериментально проверенная система оптимизации процесса освоения декоративно-прикладного искусства на примере кружевоплетения в ходе развития творческих способностей, которая включает в себя: цели, задачи и содержание обучения студентов художественных факультетов вузов кружевоплетению; специально разработанную систему практических заданий и упражнений, направленных на развитие творческих способностей; определение особенностей структуры художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.

Апробация и внедрение результатов исследования проводились в течение ряда лет и отражены в публикациях, выступлениях на конференциях, заседаниях кафедр, в учебно-методическом и учебно-творческом процессе на базе ЕГУИ им. Т.Н. Хренникова и факультета дизайна ЕГУ им. И.А.Бунина. Экспериментальные методики нашли применение в практической творческой деятельности студентов и были отражены в научно-исследовательских, художественно-творческих, курсовых работах студентов. Материалы исследования способствуют совершенствованию развивающего, обучающего, учебно-воспитательного и творческого процессов на художественных факультетах вузов, в лицеях, колледжах, училищах, художественных школах, учреждениях дополнительного образования.

Результаты исследования могут быть использованы при составлении и корректировке учебных планов и программ для художественных факультетов вузов, других образовательных учреждений, организации занятий дополнительного образования, детских художественных школ и школ искусств, при подготовке методических пособий по кружевоплетению.

Структура диссертации. Диссертационная работа состоит из введения, трех глав, заключения, списка литературы и приложений. Объем диссертации 192 страницы, из них 161 страница основного машинописного текста, 13 страниц – список литературы, состоящий из 182 наименований, 25 страниц приложения. Диссертация содержит 14 таблиц, 1 схему, 3 графика, 45 иллюстраций.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во введении обоснована актуальность исследования, раскрыта степень разработанности проблемы, определены объект, предмет, цель, гипотеза и задачи исследования, конкретизируются методы и этапы теоретико-экспериментальной работы, раскрыта научная новизна, теоретическая и практическая значимость диссертационной работы, указываются сферы апробации результатов экспериментальной работы.

В первой главе «Теоретические основы развития творческих способностей личности» рассматриваются вопросы сущности творческого процесса, роли творческих способностей в становлении личности, философский, психологический и педагогический аспекты развития творческих способностей студентов художественных факультетов вузов.

Творческие способности личности определяются как показатель интеграции в единое целое всех человеческих качеств и способностей, созидающее базисную структуру характера, совокупность ценностных векторов личности в ее взаимоотношениях с миром, ориентиров, касающихся и направляющих содержательную и выразительную стороны человеческой деятельности. В этой связи обозначенные философами нравственные принципы творческой деятельности как таковой выступают в качестве духовных ориентиров в профессиональной подготовке специалистов художественных специальностей, в частности при развитии творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством. Только в единстве теоретической подготовки и духовной практики возможно рассмотрение проблемы развития творческих способностей личности, которая имеет принципиальное значение для современной системы высшего образования России.

В ХХ веке учеными-исследователями были выявлены качества творческой личности. Это, прежде всего, особая впечатлительность натуры и необычайная напряженность внимания, обозначенные как особенность перцепции личности. Среди особенностей характера личности, способной к творческой деятельности выделяются проявления высокой самоорганизации и работоспособности, упорства, оригинальности. Мотивацию к творчеству исследователи рассматривали как непреодолимое стремление к творческой деятельности. Личность, склонную к нестандартным вариантам решения задач, способную к оригинальным и нешаблонными действиям, к открытию нового и уникального стали называть «креативом». Творческие процессы в мышлении зависят от доминирования в нем четырех особенностей: оригинальности мышления, т.е. необычности образов и идей, гибкости мышления, т.е. способности видеть объект под разными углами зрения и выявлять его новизну, семантической спонтанности мышления, т.е. способности продуцировать разнообразные идеи в нестандартной ситуации, образной адаптивной гибкости, т.е. способности видеть скрытые стороны воспринимаемого объекта.

Современные психологи выделяют следующие особенности творческой личности: стремление к самореализации, где проявляются духовно-нравственные качества личности; стремление к достижению цели, когда творческая работа является смыслом жизни; самостоятельность и независимость мнений и суждений; открытость и искренность личности, ее подлинность; оригинальность решения проблемы при создании художественного образа, инициативность и гибкость личности; вера в собственные силы и их адекватная оценка; высокая степень самонаблюдения, самокритичность в суждениях; интуиция, творческое видение решения проблемы; открытость опыту, восприятие необычного, нового в окружающем мире и передача своего собственного отношения к миру через произведения искусства.

В ходе исследований творческих способностей личности при разработке целостной методической системы их развития были выявлены обстоятельства, которые препятствуют или не способствуют быстрому нахождению решения творческих заданий: закрепление момента успеха в решении творческой задачи, затраты большого количества усилий на нахождение и применение на практике нового способа выполнения творческого задания.

Способности — понятие «динамическое», они существуют только в движении, только в развитии. С одной стороны, способности — предпосылка к овладению знаниями и умениями, с другой — в процессе этого овладения происходит развитие способностей. Все психические функции и способности, свойственные человеку как общественному существу, формируются и развиваются в ходе активного усвоения человеком опыта предыдущих поколений и определяются теми конкретными условиями, в которых он живет.

Декоративно-прикладное искусство, как и все изобразительные искусства, явление социальное, и представляет собой плод исторического опыта людей. И для того чтобы стать художником, молодой человек должен усвоить изобразительный и прикладной опыт предыдущих поколений путем развития индивидуальных умений и навыков, т. е. путем практических занятий творческой деятельностью.

Хотя имеются различия в определениях, все психологи под
способностями понимают такие прижизненно формирующиеся
индивидуально-психологические способности личности, которые
соответствуют требованиям определенной деятельности, обнаруживаются только на практике и имеют отношение к успешному выполнению деятельности в динамике приобретения и уровне развития необходимых знаний, умений и навыков.

Практическая деятельность является центром всех способностей человека, необходимых для развития творчества и служит основой развития именно художественно-творческих способностей студентов, которые с точки зрения гносеологии, представляют собой сложную систему, способную к развитию и саморазвитию в процессе творческой деятельности.

В ходе теоретического исследования нами выявлено, что на занятиях декоративно-прикладным искусством основу творческого мастерства составляют практические навыки студентов, приобретаемые в процессе творческой деятельности в единстве со знаниями, умениями и способностями к декоративно-прикладной деятельности. Совокупность творческой деятельности студентов в период всех этапов и стадий художественно-творческого процесса позволяет развивать их творческие способности. При этом развитие творческих способностей зависит от личностных особенностей человека, от психолого-педагогических методов и способов воздействия на личность, от мотивационных факторов развития личности, главными из которых являются саморегуляция и самоактуализация, то есть стремление личности к более полному выявлению своих возможностей.

Структура способностей состоит из общих способностей, связанных с общими условиями ведущих форм деятельности, включающих в себя качества, присущие всем людям; специальных способностей, обусловленных, в основном, системой операций, связанных с какой-либо деятельностью индивида; индивидуальных способностей, указывающих на неповторимость и своеобразие способностей данного вида и практических способностей, например, педагогических, технических, органи­заторских и др. Общие, специальные, индивидуальные и практические способности находятся в единстве, они взаимопроникают друг в друга. Специальные способности к конкретной деятельности имеют структуру и уровень, которые зависят от характера данной деятельности.

Структуру способностей составляют ведущие и вспомогательные свойства способностей. К ведущим свойствам творческих способностей относятся: свойства образного мышления, художественного творческого воображения;
свойства зрительной памяти, способствующие созданию ярких
зрительных образов в сознании художника и помогающие успешной
трансформации их в художественный образ; художественная наблюдательность; эмоциональное отношение к воспринимаемому и изображаемому явлению; волевые свойства личности художника, обеспечивающие практи­ческую реализацию творческих замыслов. К вспомогательным творческим способностям относят: свойства зрительного анализатора отражать фактуру поверхности воспринимаемых предметов и изделий; сенсомоторные качества, особенно связанные с действиями рук художника, обеспечивающие быстрое и точное усвоение новых технических приемов.

Уровень развития способностей зависит от качества наличных знаний и умений: от степени их объединения в единое целое, от природных задатков человека, качества врождённых нервных механизмов элементарной психической деятельности, от большей или меньшей «тренированности» самих мозговых структур, участвующих в осуществлении познавательных и психомоторных процессов. Отсутствие необходимых знаний, умений и навыков является непреодолимым барьером в развитии способностей. Формирование умений и навыков как составляющих творческих способностей студентов - это процесс овладения учащимися под руководством преподавателя правильными приёмами или способами выполнения действий на основе приобретённых знаний при различных изменениях первоначальных условий. Во многом, благодаря именно упражнениям формируется умение, способ выполнения изделия декоративно-прикладного искусства, в частности, кружевоплетения, и это является навыком, который помогает развитию творческих способностей.

Вышесказанное позволяет нам определить основные задачи педагогической работы по развитию творческих способностей студентов: 1) воспитание любви к декоративно-прикладному искусству, активного интереса к нему; 2) формирование установки на серьезное отношение к кружевоплетению, на глубокое и творческое его постижение; 3) овладение языком данного вида народного художественного творчества, что предполагает развитие ассоциаций, характерных для кружевоплетения; 4) формирование совокупности умений и навыков, отвечающих особенностям всех основных слоев декоративного восприятия. При этом важно учитывать своеобразие стиля и направления данного вида народного искусства, демографические особенности студенческой группы, а так же принцип многократного общения молодого человека с декоративно-прикладным искусством, лежащий в основе всех путей освоения народного художественного творчества.

Во второй главе «Из истории кружевоплетения» освещен вопрос истории возникновения и развития кружевоплетения, определяется специфика данного вида декоративно-прикладного искусства, особенности его создания. Затронуты вопросы композиции, семантики основных сюжетов и мотивов русского кружева. В этой главе на основе анализа исторического развития, характерных узоров и орнаментов, композиционных особенностей кружевоплетения, раскрыты его возможности как средства развития творческих способностей студентов.

Кружевоплетение как ремесло и женское рукоделие – одно из древнейших в России. Оно органично впитало богатство художественных форм, узоров, мотивов и традиций всего русского прикладного искусства: вышивки, вязания, керамики, резьбы по дереву, кости, художественной обработки металлов, камня и т.п. Кружево среди других способов украшения одежды и предметов обихода занимало одно из ведущих мест в русском быту.

Из поколения в поколение передавалось мастерство и художественное богатство старинных центров кружевоплетения Вологды и Ельца, Твери и Галича, Балах и Рязани. Хотя в кружевных изделиях всех регионов имелись общероссийские узоры и общие элементы кружевоплетения, но на основе исторически сложившихся национальных традиций в различных уездах России вырабатывались свои художественные особенности кружевного ремесла, свои узоры, своя техника плетения, орнаменты и приемы их выполнения. Отличительная черта елецкой многопарной техники плетения кружева заключалась в том, что кружевницы для большей рельефности и четкости рисунка в зависимости от сложности узора для обеспечения его выразительности снимали или добавляли количество пар коклюшек. Этим приемом не владели ни кружевницы в Европе, ни в других регионах России.

Елецким кружевным изделиям конца XX века характерен свой стиль, оригинальный художественный почерк, самостоятельные приёмы плетения и формы художественной выразительности. Новыми приемами плетения мастера добились объемности отображения художественных форм и рисунков, игры света и теней, что стало творческим вкладом в историю кружевного дела и российского декоративно-прикладного искусства.

История кружевоплетения как одного из наиболее древних видов художественного творчества, имеющего вековые традиции, показывает поучительные примеры развития традиций национального прикладного искусства. Залог жизненности и успехов кружевоплетения как народного промысла – в постижении и творческом развитии традиций местного искусства, для чего необходимо овладение всеми его особенностями, знание всего его исторического опыта, не только принципов художественной системы, но и ее претворений в работах выдающихся мастеров промысла.

Основной целью в процессе обучения кружевоплетению является совершенствование системы знаний, определяющей развитие творческих способностей студентов на основе формирования трудовых умений и навыков, изучение развития кружевного промысла, особенностей структуры композиции, ритма, метра, симметрии, асимметрии в орнаментах, способов выполнения различных элементов плетений, анализ произведений данного вида декоративно-прикладного искусства. Глубокое понимание и знание художественных традиций способствует сохранению и популяризации народных промыслов, обогащению современного художественного языка кружева и имеет немало средств для выражения различных тем композиций.

В третьей главе «Экспериментальное исследование развития творческих способностей студентов в процессе занятий кружевоплетением» проводится анализ результатов поискового эксперимента, определяются задачи, содержание и методика организации сравнительного и экспериментального курса, подводятся итоги педагогического исследования и его эффективности.

Как показало изучение уровня формирования творческих способностей к декоративно-прикладному искусству, занятия по кружевоплетению способствуют развитию творческих способностей в том случае, если оказывают положительное влияние на личность студента. Поэтому преподавателю необходимо учитывать в своей работе сочетание индивидуальных форм с коллективными, принцип доступности в выборе видов деятельности, занятия должны строиться на основе единства теории и практики. Опора на принцип положительной мотивации и на повышение уровня самооценки студентов, предполагающие активное применение методов, стимулирующих творческую и учебно-познавательную деятельность, выявили прямую зависимость развития творческих способностей студентов и итоговых результатов обучения от эмоциональной атмосферы каждого занятия.

Активизация творческих способностей и творческого потенциала студентов в процессе занятий декоративно-прикладным искусством в нашем исследовании осуществлялась путем вовлечения их в эстетически «заряженный» процесс совместного прослушивания фольклорной музыки, которая способствует развитию ассоциативного уровня образного мышления, когда в центре внимания оказываются уже не технологические, а содержательные аспекты творческого процесса, т. к. неотъемлемое свойство музыки – ее ассоциативность, обусловленная ее многозначностью.

На основании теоретического исследования цели эксперимента была обусловлена специфика самого процесса развития творческих способностей студентов при кружевоплетении: нас интересовало изучение практической деятельности, т. е. формирование у студентов способностей к поиску оптимальных решений творческих задач на основе имеющихся теоретических знаний. В данном аспекте нашего исследования наиболее актуальные поиски путей развития творческих способностей студентов лежат в области соединения художественных знаний с практическими потребностями студентов, их ценностными ориентациями путем использования восприятия музыкальных произведений, расширения художественных возможностей применения теоретических знаний в творческой деятельности студентов в процессе обучения.

В процессе нашего исследования мы соблюдали следующее положение: направление исследования должно идти не от приобретённых навыков, умений и знаний к характеризуемым ими деятельностям, а от содержания и связей деятельностей к тому, как и какие процессы их реализуют, делают их возможными.

Учитывая психолого-педагогические данные специфики обучения кружевоплетению, используя разработанные критерии оценки, в процессе констатирующего эксперимента мы проводили проверки художественных умений на уровне выполнения отдельных операций, разделив их на операционные умения и технические умения.

Констатирующий эксперимент показал, что уровень формируемых умений невысок, процесс развития творческих способностей низкий. По нашему мнению, причиной недостаточных результатов на занятиях кружевоплетением явилась трудность в совмещении действий, несформированность умений и творческих способностей, т. е. слабые профессиональные способности.

Результаты эксперимента послужили основанием для создания методики формирующего эксперимента и построения экспериментальной программы. Выбранная нами методика обучения начиналась с ознакомления с историей кружевоплетения, основными видами техник, технологии плетения изделий, работе над эскизами сколков и перехода на изготовление изделия.

Первоначальное развитие творческих способностей, которое требует от студента определенных общих и специальных умений и навыков, приобретающихся в процессе занятий кружевоплетением путем практической работы и непрерывного совершенствования, достигается в процессе упражнений, под которыми, как известно, понимается повторение действий. Однако само по себе повторение не всегда обеспечивает успех в обу­чении. Чтобы упражнения были эффективными, далее мы в своём ис­следовании попытались несколько перестроить методический подход к развитию творческих способностей на основе метода, который условно назван "методом стадиального ориентирования".

Суть этого метода заключается в том, что на основании подробного знания динамики процесса развития навыка кружевоплетения, полученного путём его детального изучения, необходимо организовать обучение так, чтобы используя метод стадиального ориентирования, специальными методическими приёмами на разных стадиях и этапах выполнения упражнения ориентировать студентов на отработку тех компонентов, которые в этот момент имеют ведущее значение, используя при этом звучание произведений музыкального фольклорного жанра.

С целью подтверждения выдвинутого нами предположения был проведен формирующий эксперимент, в котором необходимо было решить следующие задачи: провести сравнительные наблюдения учебно-воспитательного процесса для определения эффективности метода стадиального ориентирования с использованием музыки и традиционных методов обучения, выявить доступность и эффективность использования вышеука­занных методов обучения, определить оптимальный период времени упражнений и наиболее рациональное использование учебного вре­мени в процессе выполнения изделий, установить влияние использования разработанной методической системы на развитие творческих способностей. Нами было дано подробное описание хода творческой работы в экспериментальных группах в течение выполнения учебных заданий по двум темам.

Анализ проведенного эксперимента показал, что метод стадиального ориентирования в экспериментальных группах приводит к тому, что сначала прирост основного результативного показателя – навыка производительности работы незначителен, поскольку в этот период студенты отрабатывают необходимые приемы самоконтроля. Затем, начиная с пятого задания происходит объединение компонентов в целостную координационную структуру, в экспериментальных группах уменьшается затрата времени по сравнению с контрольной группой. При этом активизируются проявления фантазии, воображения, прогнозирования творческих ситуаций на основе оперирования различными средствами художественных и музыкальных образов.

Для методики обучения студентов декоративно-прикладному творчеству весьма важным является вопрос об определении оптимального периода времени упражнений при формировании навыков кружевоплетения. А именно: по каким критериям можно оценить, когда целесообразно закончить целенаправленное формирование того или иного конкретного навыка и перейти к развитию творческих способностей. К этому моменту данный навык должен быть сформирован у студентов на таком уровне, чтобы он, во-первых, не распадался после сравнительных перерывов в занятиях кружевоплетением, во-вторых, что не менее важно, чтобы в дальнейшем при самостоятельной творческой работе студентов не появлялись и не складывались бы неправильные приёмы работы.

Говоря о навыках кружевоплетения, мы имеем ввиду исключительно или преимущественно ручные навыки, которые являются основой профессионализма и компетентности специалистов прикладного художественного творчества, создания того уровня «мастерства и искусности», соответствующего уровню сложности выполняемых заданий, который приводит к развитию творческих способностей личности, особенно сенсомоторных качеств, связанных с действием рук художника, обеспечивающих быстрое и точное усвоение новых технических приемов.

Контрольный эксперимент проводился с целью проверки зависимости логики построения содержания и методов профессионального обучения кружевоплетению от структуры умений и от них - к развитию творческих способностей как основы роста компетентности и профессионализма будущих преподавателей и художественных руководителей студий декоративно-прикладного творчества.

Исследование показало, что постижение закономерностей архитектоники выполнения художественного изделия необходимо сочетать с освоением технологических навыков: осознанием сенсорно-моторных связей, аппликатурных, психологических и физиологических принципов техники кружевоплетения, способов перераспределения фактуры изделия и его «микроэлементов» и др., что ведет к развитию свойств зрительного анализатора отражать фактуру поверхности воспринимаемых предметов и изделий.

В данном эксперименте мы выявили важное педагогическое явление – применение метода стадиального ориентирования с использованием ритмических качеств звучащей музыки, синхронности и ритмической четкости ударений, которые в сочетании со стуком коклюшек при кружевоплетении способствуют формированию моторной ловкости рук и указанных общих и специальных творческих способностей студентов.

В контрольном эксперименте в ходе реализации условий для развития творческих способностей студентов было подтверждено наше предположение, что механический процесс владения умениями и навыками ведет к совершенствованию видов творческой деятельности: внимательному изучению творческой ситуации и подбору разнообразных средств ее решения; нестандартным художественным находкам, яркой интерпретации и импровизации, варьированию, отбору композиционных решений; развивает творческий подход к выполнению заданий, проявление фантазии, воображения, что приводит к развитию образного мышления студентов.

Овладение приемами, умениями и навыками ведет к развитию творческих способностей, успешному овладению способами личностного самовыражения, к совершенствованию в развитии индивидуальности в декоративно-прикладной деятельности, овладению ими профессиональным мастерством на достаточно высоком уровне, готовности к профессиональному и творческому росту.

Предложенный метод стадиального ориентирования в сочетании с прослушиванием музыкальных произведений имеет высокую эффективность и может быть рекомендован в процессе обучения кружевоплетению, если предварительно подробно изучить, на какой стадии целесообразно обучать студентов приёмам самоконтроля, который выполняет функции оценки и корректировки творческого процесса, анализа собственных действий и достижений. Такой подход позволяет более эффективно развивать творческие способности студентов. Проведённый эксперимент обеспечил более высокий уровень проявления студентами творческой трудовой активности, позволил повысить точность глазомера, развить чувство времени в творческой деятельности.

Исследование показало, что в процессе развития творческих
способностей на начальном этапе необходимо формировать умения и
навыки кружевоплетения, а именно: формирование свойств зрительного анализатора отражать фактуру поверхности, тактильные, сенсомоторные качества.

В заключении излагаются выводы, суть которых заключается в том, что успешное развитие творческих способностей в декоративно-прикладном искусстве требует учитывать необходимость не только закрепления умений и навыков, но и создания условий, обеспечивающих их пластичность, т. е. способность к перестройке в измененных заданиях и к переносу умений и навыков в новые творческие ситуации.

Выделенные в качестве ведущих дидактические принципы положительной мотивации, объединения коллективных и индивидуальных форм организации учебного процесса, соединения учебной деятельности студентов с творческой, комплексного подхода к обучению через связь различных видов творческой деятельности позволяют определить педагогические условия организации учебной декоративно-прикладной деятельности студентов, гарантирующие развитие их творческих способностей.

Применение в формирующем эксперименте в ходе реализации условий для развития творческих способностей студентов разнообразных видов и форм прикладной художественной и музыкальной деятельности – ассоциативного мышления, импровизации, варьирования, отбора выразительных средств и композиционных решений, мы рассматриваем как необходимый фактор развития творческих способностей студентов. При этом у студентов активизируются проявления фантазии, воображения, внимательного изучения и прогнозирования творческих ситуаций, подбора разнообразных средств их решения. На основе оперирования различными средствами художественных и музыкальных образов появляются нестандартные художественные находки, яркая интерпретация в выполнении творческих заданий, что способствует развитию творческих способностей студентов.

Основное содержание диссертации и результаты исследования отражены в следующих публикациях автора:

Публикации в изданиях, рекомендованных ВАК МО и науки РФ

1. Макаровская И.В. Компоненты творческих способностей личности.// Вестник Московского государственного областного университета. Серия «Методика обучения изобразительному и декоративно-прикладному искусству». № 1. - М. Издательство МГОУ, 2007 г. – С. 52- 54.(0.3 п.л.)
2. Макаровская И.В. Развитие сотворчества преподавателя и студента на занятиях ДПИ на примере кружевоплетения. Вестник Московского государственного областного университета. № 3. 2008 г. – М. Издательство МГОУ. С. 177-181.(0.3 п.л.)

Научные статьи в журналах и сборниках

3. Макаровская И.В. История развития преподавания кружевоплетения. // Декоративно-прикладное искусство в педагогическом университете. Художественно-педагогическое мастерство. Межвузовский сборник научно-методических трудов.- М.: Прометей, 2006г. – С. 152-158.(0.3 п.л.)
4. Макаровская И.В. История развития кружевоплетения. // Современные тенденции развития декоративно-прикладного искусства и дизайна. Межвузовский сборник научных трудов. Выпуск 2. – Магнитогорск. 2007г. – С. 68-75.(0.5 п.л.)
5. Макаровская И.В. Особенности педагогической деятельности, ориентированной на развитие творческих способностей студентов. // Проблемы высшего художественно-педагогического образования: содержание и технологии. Материалы научно-практической конференции. – Тольятти: ТГУ, 2007. – С. 45-49. (0.3 п.л.)
6. Макаровская И.В. Критерии отбора материала для развития творческих способностей студентов в процессе занятий ДПИ на примере кружевоплетения. Сборник работ молодых ученых МГПУ. Выпуск 9. М.: МГПУ. 2008. С. 104-108.(0.3 п.л.)

Подп. к печ. 2008 Объем 1п.л. Заказ № Тир. 100 экз.

Типография