Государственное учреждение образования

«Институт культуры Беларуси»

УТВЕРЖДАЮ

Ректор

ГУО «Институт культуры Беларуси»

________________ И. И. Крук

_______________ 2013 г.

ПРОГРАММА КВАЛИФИКАЦИОННОГО ЭКЗАМЕНА
ПРИ ПРОХОЖДЕНИИ АТТЕСТАЦИИ

НА ПРИСВОЕНИЕ (ПОДТВЕРЖДЕНИЕ)
ВЫСШЕЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ КАТЕГОРИИ

Для педагогических работников,

реализующих содержание образовательных программ

среднего специального образования и дополнительного образования

детей и молодежи художественного профиля (детских школ искусств)

в области музыкального, эстрадного, театрального, хореографического, изобразительного, декоративно-прикладного искусства, дизайна,

народного творчества

Минск, 2013

Разработчики программы:

Кузьминич Н. Л.,	проректор по учебной работе ГУО «Институт культуры Беларуси», кандидат педагогических наук, доцент;
Дягилева Е. А.,	начальник отдела учебно-методического обеспечения учреждений образования сферы культуры, преподаватель кафедры культурологии и психолого-педагогических дисциплин ГУО «Институт культуры Беларуси»;
Балуш И. В.,	заместитель начальника отдела учебно-методического обеспечения учреждений образования сферы культуры ГУО «Институт культуры Беларуси»;
Смоляк Н. В.,	методист высшей категории отдела учебно-методического обеспечения учреждений образования сферы культуры ГУО «Институт культуры Беларуси», член Белорусского союза художников

Рекомендована к утверждению:

Научно-методическим советом ГУО «Институт культуры Беларуси»

Протокол № 1 от 31.01.2013 г.

СОДЕРЖАНИЕ

Пояснительная записка…………………………………………………….	4
Раздел 1. Педагогика и психология ………………………………………	6
Раздел 2. Методическая разработка (из опыта педагогической профессиональной деятельности)...………………………………………	11
Раздел 3. Творческая программа ………………………………………….	22
Процедура и содержание квалификационного экзамена при прохождении аттестации на подтверждение высшей квалификационной категории...…………………………………………..	24
Приложение 1 ………………………………………………………………	25
Приложение 2 ………………………………………………………………	26

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Настоящая программа разработана на основе методических рекомендаций ГУО «Академия последипломного образования» Министерства образования Республики Беларусь. Программа определяет содержание квалификационного экзамена при прохождении аттестации на присвоение или подтверждение высшей квалификационной категории для педагогических работников (учителей, преподавателей и концертмейстеров) учреждений образования сферы культуры, реализующих образовательные программы среднего специального образования и дополнительного образования детей и молодежи художественного профиля (детских школ искусств) (далее – ДШИ) в области музыкального, эстрадного, театрального, хореографического, изобразительного, декоративно-прикладного искусства, дизайна, народного творчества.

Содержание программы подразделяется по областям искусства:

искусство музыкальное – учителя, концертмейстеры ДШИ;

искусство эстрадное, театральное, хореографическое, изобразительное, декоративно-прикладное, дизайн и народное творчество – учителя ДШИ, преподаватели учреждений среднего специального образования сферы культуры (далее – УССО).

Квалификационный экзамен проводится в целях независимой экспертной оценки научно-теоретической и методической подготовки педагогических работников сферы культуры.

Основными задачами экзамена являются:

стимулирование роста профессионального мастерства педагогических работников, развитие их инициативы;

овладение передовым педагогическим опытом;

включение в исследовательскую деятельность;

определение уровня профессионального мастерства педагогического работника, который достигнут после получения предыдущей педагогической категории;

определение соответствия подготовки педагогического работника требованиям, предъявляемым к специалисту высшей категории.

Программа квалификационного экзамена на присвоение высшей квалификационной категории состоит из трех разделов.

Раздел I «Педагогика и психология» предполагает выявление знаний в области общей, возрастной, профессиональной психологии и педагогики, умений в области проектирования художественно-педагогической деятельности, анализа и оценки педагогических явлений с учетом закономерностей и принципов современной педагогики и психологии, а также знаний нормативных правовых документов в области обучения и воспитания.

При прохождении аттестации соискатель должен выполнить письменную работу по отдельным темам данного раздела.

Структура работы:

1. Ключевые слова (термины и понятия), отражающие основные аспекты темы, основные определения.
2. Содержание рассматриваемой темы в теории и практике художественного образования, ее место, значение.
3. Точка зрения и выводы соискателя по теме.

Темы по вопросам педагогики и психологии включаются в экзаменационные билеты и предлагаются соискателям на выбор непосредственно перед выполнением письменной работы. Работа выполняется в присутствии комиссии в течение двух академических часов.

Раздел II «Методическая разработка (из опыта педагогической профессиональной деятельности)» ориентирован на выявление компетентности педагогических работников в области использования передовых образовательных технологий, актуальных проблем воспитания, обучения и развития личности. Раздел предполагает защиту самостоятельно подготовленной соискателем учебно-методической или научно-методической работы, отражающей инновационный опыт педагогической деятельности.

Раздел III «Творческая программа» отражает специфику практической профессиональной деятельности учителей, преподавателей и концертмейстеров по различным учебным предметам и учебным дисциплинам, выявляет уровень их творческих навыков и умений по областям искусств, осуществляется в форме практического творческого показа согласно видам, указанным в содержании данного раздела программы квалификационного экзамена.

При аттестации педагогических работников на подтверждение высшей квалификационной категории квалификационный экзамен включает письменную часть и прием квалификационного экзамена.

Все материалы квалификационного экзамена сдаются квалификационной комиссии и подлежат хранению в ГУО «Институт культуры Беларуси» в течение пяти лет.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

Раздел I. ПЕДАГОГИКА И ПСИХОЛОГИЯ

Тема 1. Система образования в Республике Беларусь

Основное, дополнительное, специальное образование. Формы получения образования.

Специфика образования в сфере культуры. Основные нормативные документы, регулирующие деятельность учреждений образования сферы культуры: Кодекс Республики Беларусь об образовании; Закон Республики Беларусь «Аб культуры ў Рэспубліцы Беларусь»; Інструкцыя аб парадку правядзення атэстацыі педагагічных работнікаў сістэмы адукацыі (акрамя педагагічных работнікаў з ліку прафесарска-выкладчыцкага складу ўстаноў вышэйшай адукацыі), зацверджаная пастановай Мiнiстэрства адукацыі Рэспублiкi Беларусь ад 22 жніўня 2012 г. № 101 и др.

Тема 2. Принципы обучения

Понятие о дидактике. Общие дидактические принципы: принцип научности, систематичности и последовательности; принцип доступности и наглядности, активности и сознательности, прочности обучения; принцип развивающего и воспитывающего обучения. Специфические принципы художественной дидактики: художественной образности, целостности, творческой активности и т. д.

Тема 3. Методы художественно-педагогического процесса

Общее понятие о методах обучения. Классификация методов обучения в современной дидактике и педагогике искусства.

Методы словесные, наглядные, практические. Методы усвоения знаний, формирования умений и навыков, использования знаний, умений и навыков, творческой деятельности, закрепления, совершенствования, контроля и проверки. Методы объяснительно-иллюстративные, репродуктивные, эвристические, исследовательские, игровые. Методы обучения, воспитания и развития. Методы мотивации деятельности, осуществления операций и действий, контроля и анализа результатов деятельности. Методы самостоятельной работы учащихся по осмыслению и усвоению нового материала.

Специфические методы художественной дидактики: убеждения и увлечения искусством, сопереживания, интонационно-стилевого постижения, контрастного сопоставления, нравственно-эстетического познания, сравнения, жизненного контекста, художественного обобщения, художественного обучения, воспитания и развития, единства художественного и технического и т. д.

Тема 4. Средства и формы художественно-педагогического процесса

Средства обучения: печатные, предметные (в т. ч. наглядные), технические, слово учителя (преподавателя), произведения искусства. Информационные ресурсы в художественно-педагогическом процессе: электронный учебник, дистанционный курс обучения, сетевые газеты и журналы, справочные материалы, библиотеки текстовой, графической, звуковой и видеоинформации; виртуальные музеи, выставки, портретные галереи, виртуальные материалы для учителя (преподавателя), др.

Групповая, индивидуальная, коллективная (хор, оркестр, спектакль) формы занятий.

Современный урок как основная форма обучения. Типы и виды урока, его типовая структура. Специфика урока искусства. Требования к современному уроку искусства.

Специфические формы художественно-педагогического процесса: конкурсы, концерты, выставки, постановки и т. д.

Тема 5. Организация и планирование учебно-воспитательной работы в ДШИ (УССО)

Основные нормативные документы, регламентирующие деятельность учреждения образования: положение о ДШИ (УССО), устав, локальные акты, типовые учебные планы и типовые учебные программы. Основные принципы перспективного и годового планирования учреждения образования, осуществление внутришкольного контроля и др.

Тема 6. Художественно-педагогическое мастерство

Суть педагогического мастерства. Понятие, структура и содержание педагогического мастерства. Этапы и пути формирования художественно-педагогического мастерства.

Передовой педагогический опыт: понятие и суть. Критерии передового педагогического опыта (новизна, актуальность, перспективность, преемственность, оптимальность и т. д.).

Педагогическая культура, педагогический такт.

Культура педагогического общения.

Педагогическое творчество.

Тема 7. Роль воображения в различных видах художественной деятельности

Воображение как психический процесс. Значение воображения во всех формах практической, теоретической и художественно-творческой деятельности.

Виды воображения: пассивное, активное, репродуктивное, продуктивное (творческое).

Воображение и развитие творческой личности. Пути развития воображения.

Тема 8. Ощущение и восприятие как психические процессы. Общие свойства и закономерности

Ощущение как процесс отражения отдельных свойств предметов и явлений. Классификация ощущений: зрительные, слуховые, тактильные, вкусовые, обонятельные. Их использование в творческой деятельности.

Восприятие как активный процесс отражения действительности. Восприятие времени, пространства, формы, величины, глубины, удаленности и т. д.

Тема 9. Память. Способы развития памяти

Память как психический процесс. Виды и формы памяти.

Основные процессы памяти: запоминание, сохранение, воспроизведение, узнавание.

Развитие памяти и представлений. Память – важнейшая составная часть творческих способностей.

Тема 10. Способности и задатки. Формирование профессиональных способностей

Способности как индивидуально-психологические особенности человека. Творчество как высшая способность. Одаренность. Талант. Гениальность.

Формирование, развитие и диагностика профессиональных способностей.

Тема 11. Психические свойства личности

Темперамент. Свойства темперамента. Типы темперамента и их психическая характеристика. Особенности темперамента в учебной, творческой и трудовой деятельности.

Характер, его основные черты. Структура характера и его свойства. Особенности проявления характера в творческой деятельности. Воспитание и пути формирования характера.

Воля как стержень характера. Волевые качества личности и их формирование. Воспитание и самовоспитание волевых качеств.

Интеллект. Интеллект и познавательная деятельность, способность к обучению и самообучению, саморегуляции.

Эмоции и чувства. Виды эмоционального состояния и способы управления ими. Виды проявления чувств. Роль чувств в воспитании гармонически развитой личности.

Тема 12. Возрастные особенности учащихся в осуществлении художественно-педагогического процесса

Психологические особенности, вид деятельности и мышления учащихся различного возраста (дошкольного, младшего школьного, подросткового, старшего школьного).

Особенности формирования самооценки. Психологические условия обучения. Межличностные отношения.

СПИСОК ИСТОЧНИКОВ

1. Закон Республики Беларусь от 4 июня 1991 г. «Аб культуры ў Рэспубліцы Беларусь».
2. Канцэпцыя прафесійнай адукацыі ў галіне мастацтва ў Рэспубліцы Беларусь / рэд.-склад. В. Л. Яканюк. — Мінск : БелДАМ, 1999.
3. Кодекс Республики Беларусь об образовании / Национальный реестр правовых актов Республики Беларусь, 2001 г., № 13, 2/1795.
4. Палажэнне аб народным (узорным) непрафесiйным (аматарскiм) калектыве мастацкай творчасцi ў Рэспублiцы Беларусь, зацверджанае пастановай Мiнiстэрства культуры Рэспублiкi Беларусь ад 6 лістапада 2008 г. № 38.
5. Положение о практике учащихся, курсантов, осваивающих содержание образовательных программ среднего специального образования, утвержденное постановлением Совета Министров Республики Беларусь от 11 июля 2011 г. № 941.
6. Постановление Министерства образования Республики Беларусь от 22 июля 2011 г. № 106 «О некоторых вопросах среднего специального образования».
7. Положение об учебно-методическом комплексе на уровне среднего специального образования, утвержденное постановлением Министерства образования Республики Беларусь от 26 июля 2011 г. № 167.
8. Інструкцыя аб парадку правядзення атэстацыі педагагічных работнікаў сістэмы адукацыі (акрамя педагагічных работнікаў з ліку прафесарска-выкладчыцкага складу ўстаноў вышэйшай адукацыі), зацверджаная пастановай Мiнiстэрства адукацыі Рэспублiкi Беларусь ад 22 жніўня 2012 г. № 101.
9. Положение о детской школе искусств, утвержденное постановлением Министерства культуры Республики Беларусь от 1 июля 2011 г. № 28.

СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Асмолов, А. Г. Психология личности / А. Г. Асмолов. — М. : Изд-во МГУ, 1990.
2. Баренбойм, Л. А. Музыкальная педагогика и исполнительство / Л. А. Баренбойм. — Л.: Музыка, 1974.
3. Готсдинер, А. Л. Музыкальная психология / А. Л. Готсдинер. — М. : NB Магистр, 1993.
4. Гришанович, Н. Н. Концепция художественно-эстетического образования учащихся общеобразовательных школ Белоруссии / Н. Н. Гришанович. – Минск.: Бел гос. ун-т, 1991.
5. Дадзіёмава, В. Ул. Нарысы гісторыі музычнай культуры Беларусі / В. Ул. Дадзіёмава. – Мінск : Беларуская дзяржаўная акадэмія музыкі, 2001.
6. Кузьмініч, М. Л. Тэарэтычныя асновы методыкі музычнай адукацыі: вучэб.-метад. дапам. / М. Л. Кузьмініч. – Мінск: БДПУ, 2012.
7. Масленікава, В. П. Мастацкая адукацыя ў Беларусі / В. П. Масленікава. — Мінск : Бел. ун-т культуры, 1999.
8. Методологическая культура педагога-музыканта: учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / Э. Б. Абдуллин [и др.] ; под ред. Э. Б. Абдуллина. — М. : Академия, 2002.
9. Мысліцелі i асветнікі Беларусі: энцыкл. даведнік / гал. рэд. Б. І. Сачанка; маст. Э. Э. Жакевіч. – Мінск : БелЭн, 1995.
10. Назайкинский, Е. В. О психологии музыкального восприятия / Е. В. Назайкинский. — М. : Музыка, 1972.
11. Немов, Р. С. Психология: учебник для студентов средних спец. учебн. заведений. — М. : ВЛАДОС, 2001.
12. Педагогическое наследие : Я. А. Коменский, Д. Локк, Ж.-Ж. Руссо, И. Г. Песталоцци / сост. В. М. Кларин, А. Н. Джуринский. — М. : Педагогика, 1989.
13. Петрушин, В. И. Музыкальная психология: учеб. пособие для студ. и преп. / В. И. Петрушин. — М. : ВЛАДОС, 1997.
14. Петухов, В. В. Психология мышления / В. В. Петухов. — М., 1987.
15. Психология одаренности: от теории к практике / под ред. Д. В. Ушакова. — М.: ПЕР СЭ, 2000.
16. Ражников, В. Диалоги о музыкальной педагогике / В. Ражников. — М. : Классика-XXI, 2004.
17. Столяренко, Л. Д. Основы психологии / Л. Д. Столяренко. – Ростов на Дону: Феникс, 1999.
18. Тарасова, К. В. Онтогенез музыкальных способностей: (Педагогическая наука – реформе школы) / К. В. Тарасова / Науч.-исслед. ин-т дошкольного воспитания Акад. пед. наук СССР. — М. : Педагогика,1988. 
19. Теплов, Б. М. Психология музыкальных способностей / Б. М. Теплов // Проблемы индивидуальных различий. — М : АПН РСФСР, 1961.
20. Терентьева, Н. А. Музыкальная педагогика и образование. История и теория развития от истоков до современности / Н. А. Терентьева. — СПб. : Фирма С и Б, 1997.
21. Фельдштейн, Д. И. Проблемы возрастной и педагогической психологии / Д. И. Фельдштейн. — М. : Международная педагогическая академия, 1995.
22. Цыпин, Г. М. Музыкант и его работа: проблемы психологии творчества / Г. М. Цыпин. — М. : Сов. композитор, 1988.
23. Яконюк, В. Л. Музыкант. Потребность. Деятельность / В. Л. Яконюк. — Минск : БГАМ, 1993.

Раздел II. МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА

(из опыта педагогической профессиональной деятельности)

Методическая разработка (из опыта педагогической профессиональной деятельности) представляется педагогическим работником и опирается на самостоятельную научно-методическую или учебно-методическую работу, основанную на собственном педагогическом опыте работы. Материалы должны содержать описание системы или отдельных видов педагогической деятельности, конкретные примеры, доказательства результативности опыта при решении педагогических задач.

В программу включен примерный перечень тем работ по данному разделу, что не ограничивает самостоятельный выбор соискателя. Тематика работы может раскрывать вопросы как общеметодологического, так и узкоспециального характера.

К защите допускаются авторские печатные учебные и методические пособия, методические рекомендации, нотные сборники, хрестоматии и т. д. Обязательным условием при этом является предварительная апробация этих методических материалов в учебной практике.

Работа должна содержать титульный лист, оглавление, аннотацию, введение, основную часть, заключение, список использованных источников, приложения. Объем работы должен составлять не более 12 – 15 страниц компьютерного набора. Все приложения к работе не входят в ее объем.

Текст работы следует оформлять, соблюдая следующие требования: шрифт Times New Roman, размер 14 пт, междустрочный интервал – 1,5. Размеры полей: левое – 30 мм, правое – 10 мм, нижнее и верхнее – 20 мм. Отступ первой строки – 1,25. Текст печатается без сокращений, кроме общепринятых аббревиатур. Ссылки на литературу оформляются в квадратных скобках в конце предложения (например, [1, с. 35]). Каждая структурная часть должна начинаться с новой страницы. Нумерация страниц располагается внизу справа.

Первой страницей работы является титульный лист, который включается в общую нумерацию страниц. На титульном листе указываются название организации, в которой осуществляется сдача квалификационного экзамена, фамилия, имя, отчество автора, название темы работы, название организации, в которой работает автор, город и год подачи работы. Номер страницы на титульном листе не ставится.

Оглавление (план, структура) работы включает названия структурных элементов с указанием номеров соответствующих им страниц.

Аннотация содержит краткую характеристику работы с точки зрения ее содержания, темы исследования, достижения поставленной цели и основных результатов. Она предназначается для предварительного ознакомления с работой, объем ее не должен превышать одну страницу.

Введение – вступительная, начальная часть работы; в ней даются обоснование выбора темы, ее актуальность, степень разработанности, общая оценка состояния исследуемой проблемы, цели и задачи исследования, подходы и методы анализа.

Основная часть может быть разделена на разделы (главы, параграфы).

Заключение содержит основные результаты исследования и выводы.

Список использованных источников включает перечень изученных источников информации. Оформление литературы – согласно Инструкции по оформлению диссертации, автореферата и публикаций по теме диссертации, утвержденной постановлением президиума Государственного высшего аттестационного комитета Республики Беларусь от 24 декабря 1997 г. № 178.

В целях защиты опыта работы по избранной тематике экзаменуемый проектирует фрагмент педагогической деятельности по указанным квалификационной комиссией вопросам или (на выбор) представляет технологические карты, мультимедийные технологии, модели и фрагменты учебного занятия в видеозаписи, развернутый план-конспект урока с методическими комментариями и т. д., отражающими суть, актуальность и эффективность инновационных педагогических технологий.

При оценке представленного опыта педагогической профессиональной деятельности и во время его защиты учитываются следующие показатели.

Согласованность целей, задач, прогнозируемого результата с заявленной проблемой:

обоснование актуальности проблемы;

конкретность, диагностичность поставленной цели;

направленность задач на реализацию цели;

отражение степени достижения поставленной цели.

Суть опыта:

степень обобщения и систематизации представленных материалов;

конкретизация опыта разработанных автором материалов;

описание алгоритма деятельности автора при реализации опыта;

обоснование (теоретическое и практическое) опыта.

Результативность, эффективность опыта:

выделение критериев и показателей оценки результативности опыта;

доказательность результатов;

определение условий, способствующих и ограничивающих применение образовательного продукта (опыта) и перспективы его развития.

Методический уровень описания опыта:

ценность опыта для других педагогических работников (доступность и логичность описания опыта);

подготовленность опыта для распространения в педагогической среде.

Защита опыта на основе разработанной на экзамене модели (фрагмента) занятия:

эффективность, качество разработанной модели (фрагмента) занятия;

отражение опыта автора в разработанной модели (фрагменте) занятия.

ПРИМЕРНЫЙ ПЕРЕЧЕНЬ ТЕМ РАБОТ^[1]

МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

(направление деятельности «Музыкальное» (детские школы искусств))

Инструментальное отделение

1. Методы диагностики выявления музыкальных способностей учащихся.
2. Методика эскизного освоения музыкального материала.
3. Методика проведения урока и организации домашних занятий.
4. Основные методы развития технических навыков учащегося.
5. Основные принципы развития ансамблевых навыков.
6. Теория и методика чтения нот с листа.
7. Индивидуальные подходы к методам проведения урока.
8. Штриховая культура в музыке разных эпох и стилей.
9. Роль репертуара в интеллектуальном развитии учащегося.
10. Распространенные недостатки постановки исполнительского аппарата и методы работы над их устранением.
11. Темп и его изменения в процессе исполнения музыкального сочинения.
12. Работа над выразительностью интонирования.
13. Работа над артикуляцией и штрихами.
14. Музыкально-дидактическая игра как форма и метод работы на уроке.
15. Вопросы агогического и динамического баланса в ансамблевом музицировании.
16. Роль концертных выступлений в формировании исполнительского мастерства учащегося. Проблема эстрадного волнения.
17. Формирование активного, самостоятельного, творческого мышления учащихся.
18. Использование электронных средств обучения и мультимедийных технологий в образовательном процессе.
19. Контроль и критерии оценки учебной деятельности учащихся.
20. Система работы по выявлению художественно одаренных учащихся и их творческому развитию.

Хоровое отделение

1. Диагностика вокально-исполнительской одаренности учащегося.
2. Методы установления психологического контакта при обучении пению.
3. Методы и приемы работы над вокально-хоровой звучностью в многоголосных хоровых произведениях.
4. Методы и приемы развития вокального и внутреннего слуха учащихся в индивидуальной и коллективной формах обучения.
5. Постановка голоса как профильная дисциплина: цели, задачи, репертуар.
6. Методика освоения основ дирижирования и хороведческих знаний в процессе обучения.
7. Формирование музыкально-ритмических способностей учащихся на уроках дирижирования.
8. Специфика голосообразования академической, народной манеры пения.
9. Методы и приемы работы в детском хоре над певческим дыханием.
10. Артикуляция как способ звуковедения, приемы работы над штрихами.
11. Использование приемов хорового сольфеджио во время хоровых занятий.
12. Приемы работы над дикцией в индивидуальной и коллективной формах вокальной работы.
13. Работа над средствами музыкальной выразительности в процессе разучивания хорового произведения.
14. Специфика освоения навыков исполнения произведений a capрella и с сопровождением.
15. Специфика работы над произведениями с современными приемами хорового письма.
16. Использование приемов пластического интонирования в работе с хором.
17. Содержание домашних заданий по анализу и практическому освоению хоровой партитуры.
18. Народная песня и ее обработка как основа формирования репертуара детского хора.
19. Хоровая музыка белорусских композиторов в хоровом исполнительстве.
20. Вопросы интерпретации хоровых сочинений эпохи Романтизма.

Музыкально-теоретические учебные предметы

1. Использование электронных средств обучения и мультимедийных технологий в образовательном процессе.
2. Основные требования к организации занятий и принципы работы над календарно-тематическим и поурочным планированием.
3. Современные методы и приемы преподавания сольфеджио в детской школе искусств.
4. Формирование музыкального мышления на уроках по учебным предметам «Сольфеджио», «Музыкальная литература».
5. Методические принципы развития ладоинтонационного и гармонического слуха учащихся.
6. Проблемы записи музыкального диктанта, методы и приемы их устранения.
7. Основные методы работы над развитием чувства метроритма.
8. Развитие слуховой активности и объема музыкальной памяти учащихся.
9. Методы развития внутреннего слуха на уроках сольфеджио.
10. Воспитание музыкального восприятия.
11. Интеграция видов искусств как средство формирования навыков восприятия музыки у учащихся детской школы искусств.
12. Освоение элементов эстрадно-джазового музицирования на уроках сольфеджио.
13. Творческие виды работ на уроках сольфеджио и музыкальной литературы.
14. Роль учебно-методического и материально-технического обеспечения учебного предмета «Музыкальная литература».
15. Роль белорусской музыкальной литературы в формировании национального самосознания учащихся.
16. Организация самостоятельной подготовки учащихся к урокам сольфеджио и музыкальной литературы.
17. Реализация инновационных подходов в преподавании музыкально-исторических дисциплин.
18. Творческие портреты белорусских композиторов ХХ–ХХІ вв. (по выбору соискателя).
19. Практические аспекты связи гармонического анализа и стилистики музыкальных произведений.
20. Контроль и критерии оценки учебной деятельности учащихся.

Концертмейстер (аккомпаниатор)

1. Концертмейстерский анализ музыкального произведения: структура произведения, исполнительские задачи, вопросы работы с солистом.
2. Основы техники совместного исполнительства.
3. Импровизация и подбор по слуху как методические основы работы концертмейстера.
4. Воспитание навыка чтения с листа и быстрой ориентировки в фактуре аккомпанемента как показатель профессиональной мобильности концертмейстера.
5. Транспонирование музыкального произведения. Различные виды транспорта и формы их реализации. Возможные упрощения музыкального текста.
6. Проблемы аккомпанемента в музыке разных стилей: барокко, классика, романтизм, русская школа, современное искусство (на конкретных примерах).
7. Вопросы агогического и динамического баланса при аккомпанементе.
8. Роль концертных выступлений в формировании исполнительского мастерства концертмейстера. Проблема эстрадного волнения.
9. Особенности работы концертмейстера со струнными смычковыми инструментами.
10. Особенности работы концертмейстера со струнными народными инструментами.
11. Особенности работы концертмейстера с духовыми инструментами.
12. Особенности работы концертмейстера по учебному предмету «Коллективное музицирование (хор, оркестр, ансамбль)».
13. Особенности работы концертмейстера по профильным учебным дисциплинам (вокальный ансамбль, постановка голоса, основы дирижирования и хороведения).
14. Особенности работы концертмейстера по музыкальному сопровождению занятий и постановке спектаклей.
15. Особенности работы концертмейстера по музыкальному сопровождению занятий и постановке хореографических композиций.

ЭСТРАДНОЕ ИСКУССТВО

(детские школы искусств, учреждения среднего специального образования)

1. Использование электронных средств обучения и мультимедийных технологий в образовательном процессе.
2. Проблемы формирования репертуара (вокального или инструментального) как необходимое условие развития художественного вкуса и сценической индивидуальности учащегося.
3. Выразительные средства джазовой музыки и джазовые стили.
4. Принципы аранжировки и обработки джазовых стандартов.
5. Принципы формирования эстрадно-джазового репертуара (вокального или инструментального).
6. Приемы джазовой импровизации (вокальной или инструментальной).
7. Изучение цифровки в детской школе искусств.
8. Развитие навыков компьютерной аранжировки (вокальной или инструментальной).
9. Специфика работы над штрихами в инструментальном эстрадно-джазовом исполнительстве.
10. Приемы звукоизвлечения в эстрадно-джазовой манере исполнения.
11. Приемы овладения swing.
12. Специфика работы с разными формами эстрадного ансамблевого исполнительства.
13. Исполнительский sound инструментального ансамбля.
14. Стилистические и жанровые особенности метроритма в джазовой музыке.
15. Приемы и способы развития ритмической организации музыкальной ткани (синкопирование, ритмическое смещение, полиритмия, акцентуация и т. д.).
16. Взаимосвязь певческого и речевого голоса в эстрадно-джазовой манере исполнения.
17. Вопросы дыхания, постановки и артикуляции при игре в стиле bebop.
18. Приемы игры на бас-гитаре в стиле funk.
19. Освоение жанра «баллада» в стилях blues, soul и др.
20. Приемы пластического воплощения вокальных композиций.
21. Проблемы эстрадного волнения у начинающих исполнителей и пути их преодоления.
22. Работа над музыкальным образом в аспекте публичного исполнения.
23. Моделирование видов учебной практики учащихся (исполнительской, педагогической, работы с эстрадным коллективом).
24. Междисциплинарные связи в процессе обучения эстрадному искусству.
25. Контроль и критерии оценки учебной деятельности учащихся.

ТЕАТРАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

(детские школы искусств, учреждения среднего специального образования)

1. Система работы по выявлению художественно одаренных учащихся и их творческому развитию.
2. Виды документального и художественного материала.
3. Языковые средства выразительности как инструмент художественного сценария.
4. Логический разбор текста как первый этап в работе над освоением художественного материала.
5. Драматургический конфликт и его развитие.
6. Роль сценографии (декорации, костюмы, грим и т. д.), музыкального и шумового оформления спектакля в создании художественных образов и воплощении замысла режиссера.
7. Использование методологических подходов к образовательному процессу по театральным дисциплинам: культурологический подход, деятельностный подход, личностно-ориентированный подход, метод художественно-педагогической драматургии.
8. Современные организационно-методические требования к уроку театральной направленности: целостность, образность; художественно-педагогическая идея урока (нравственно-эстетическая основа, его взаимодействие с учебной темой); драматургия урока (тип, форма, структура, сценарий).
9. Методы развития общей речевой культуры, навыков речевой деятельности учащихся, умения использовать выразительные средства речи в работе над художественным текстом.
10. Развитие общей пластической культуры учащихся, гармонического единства внутренней и внешней техники.
11. Методы контроля за развитием творческих, театрально-исполнительских способностей учащихся.
12. Интеграция и синтез искусств на уроках специальных учебных дисциплин.
13. Детская ролевая игра и игра актера.
14. Принципы построения интегрированного урока на основе межпредметных (междисциплинарных) связей.
15. Комплексная система упражнений для воспитания голоса и речи актера.
16. Художественный сценический грим как внешнее перевоплощение актера, основанное на внутреннем перевоплощении.
17. Формирование режиссерского замысла пьесы и постановочного плана.
18. Значение темпоритма в работе над спектаклем.
19. Приемы артикуляционной гимнастики. Тренинг речевых мышц.
20. Приемы овладения характерностью роль.
21. Художественное воплощение сатирического, юмористического произведений.
22. Овладение психофизическим действием в этюдах. Обобщение как элемент сценического действия.
23. Формы и методы организации внеурочной работы по театральным учебным предметам (дисциплинам) как способ организации образовательной среды.
24. Информационно-коммуникационная компьютерная компетентность учителя (преподавателя).
25. Использование электронных средств обучения и мультимедийных технологий в образовательном процессе.

ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО

(детские школы искусств, учреждения среднего специального образования)

1. Инновационные педагогические технологии в формировании технических навыков на занятиях хореографии.
2. Развитие лексического материала при постановке классического, историко-бытового, народно-сценического и других танцев.
3. Фольклорные традиции в современной сценической хореографии.
4. Современная хореография в театральной деятельности.
5. Методика построения занятия по хореографическим учебным предметам (дисциплинам).
6. Постановка целей и планирование учебных занятий по хореографии.
7. Учет возрастной и индивидуальной специфики в учебно-тренировочной деятельности.
8. Методика изучения и исполнения упражнений по хореографическим учебным предметам (дисциплинам).
9. Формирование активного, самостоятельного, творческого мышления учащихся.
10. Игра как форма и метод работы на уроке.
11. Приемы контактной импровизации на уроках хореографии.
12. Специфика и особенности работы с разновозрастными любительскими хореографическими коллективами.
13. Постановка классического наследия по записи и ее значение в повышении профессионального мастерства хореографа, танцевального коллектива.
14. Роль музыкального материала в постановочной деятельности.
15. Постановка орнаментальной и образной хореографии.
16. Создание сюжетных и бессюжетных танцевальных композиций.
17. Приемы развития рисунка хореографической композиции.
18. Информационно-коммуникационная компьютерная компетентность учителя (преподавателя).
19. Использование электронных средств обучения и мультимедийных технологий в образовательном процессе.
20. Хореография в концертно-зрелищных программах как фактор формирования художественного вкуса зрителя.

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ И ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО, ДИЗАЙН

(детские школы искусств, учреждения среднего специального образования)

1. Основные закономерности и принципы обучения изобразительному искусству.
2. Современные подходы к обучению изобразительному искусству.
3. Межпредметные (междисциплинарные) связи в процессе обучения изобразительному искусству.
4. Системное развитие художественно-творческих навыков работы в различных видах художественной деятельности.
5. Информационно-коммуникационная компьютерная компетентность учителя (преподавателя).
6. Использование электронных средств обучения и мультимедийных технологий в образовательном процессе.
7. Учет возрастных и индивидуальных особенностей учащихся при обучении изобразительному искусству.
8. Организация учебного процесса. Календарно-тематическое планирование.
9. Формирование активного, самостоятельного, творческого мышления учащихся.
10. Особенности преподавания учебных предметов (дисциплин) (по выбору соискателя).
11. Методика построения занятия по учебному предмету (дисциплине) (по выбору соискателя).
12. Теория и методика поэтапного построения гипсовой головы на занятиях по рисунку.
13. Написание этюдов как форма и метод работы на занятиях по живописи.
14. Развитие ассоциативного мышления на занятиях по цветоведению.
15. Особенности преподавания и формы методического обеспечения учебного предмета (дисциплины) «Композиция».
16. Методы и приемы работы над станковой композицией.
17. Методика преподавания формальной композиции.
18. Композиционные категории в декоративно-прикладном искусстве.
19. Жанрово-стилевое многообразие современного декоративно-прикладного искусства и особенности его изучения.
20. Интеграция и синтез различных видов искусств на занятиях по декоративно-прикладному искусству.
21. Основные аспекты художественно-проектной деятельности в дизайне.
22. Средства художественно-образного формообразования в дизайне.
23. Особенности организации и проведения различных видов практики.
24. Роль выставочной деятельности в образовательном и творческом процессе.
25. Основные принципы развития образного мышления на занятиях по изобразительному и декоративно-прикладному искусству, дизайну.

НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО

(детские школы искусств, учреждения среднего специального образования)

1. Способы диагностики коммуникативных и организаторских способностей учащихся как будущих руководителей творческих коллективов.
2. Влияние фольклорного танца на развитие белорусского сценического танца.
3. Фольклорные традиции в современной сценической хореографии.
4. Приемы развития рисунка хореографической композиции.
5. Роль музыкального материала в постановочной деятельности.
6. Методика сочинения массовой хореографической композиции.
7. Особенности белорусского аутентичного танца в отличие от танцев других этнических групп.
8. Использование навыков импровизации в белорусской народной хореографии.
9. Локальные особенности белорусского традиционного танца.
10. Психолого-педагогические, этические условия взаимодействия хормейстера и коллектива в творческом процессе.
11. Этнические традиции и региональные особенности исполнения музыкального материала в народном исполнительстве.
12. Работа над средствами музыкальной выразительности в народном хоре (фольклорном ансамбле).
13. Современное состояние календарно-песенной традиции Беларуси.
14. Работа над единой исполнительской манерой пения в народном хоре.
15. Методика работы с фольклорным вокальным коллективом.
16. Белорусская народная песня и хоровая композиторская обработка в репертуаре народного хора.
17. Распевание в народном хоре и фольклорном ансамбле.
18. Освоение навыков исполнения народных песен a capрella и с сопровождением.
19. Особенности проведения репетиционного процесса в непрофессиональном (любительском) коллективе.
20. Роль навыков подбора по слуху и аккомпаниаторских навыков в подготовке специалиста.
21. Приемы переложения и обработки народных песен и авторских произведений.
22. Приемы инструментовки для различных по составу ансамблей.
23. Специфика освоения народных духовых и ударных инструментов.
24. Специфика и приемы звукоизвлечения на струнно-народных инструментах.
25. Формирование репертуара фольклорного инструментального ансамбля.

СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНАЯ И ДОСУГОВАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ,

РЕЖИССУРА ОБРЯДОВ И ПРАЗДНИКОВ

(учреждения среднего специального образования)

1. Инновационные досуговые формы, средства и методы социально-культурной и досуговой деятельности.
2. Роль менеджмента и его задачи в сфере культуры.
3. Социально-культурная деятельность в сфере туризма.
4. Развитие культурно-коммерческих форм досуга.
5. Роль клубных любительских коллективов в формировании ценностных ориентаций их участников.
6. Маркетинг услуг в культурно-досуговой сфере.
7. Методология и методика социологических исследований досуга.
8. Основы финансовой и экономической деятельности учреждений культуры клубного типа.
9. Основные направления и особенности работы с детьми, подростками и молодежной аудиторией.
10. Особенности деятельности по поддержке культурной активности людей среднего и пожилого возраста.
11. Социокультурная и досуговая деятельность как средство реабилитации людей с ограниченными возможностями.
12. Роль учреждений социально-культурной сферы в решении проблем национально-этнических общностей, мигрантов и других специфических групп населения.
13. Роль сценария как основы клубной драматургии.
14. Организация ритуальных действий в белорусских бытовых обрядах.
15. Белорусский фольклор в народных праздниках и обрядах.
16. Ведущий и его роль в организации и проведении массовых представлений.
17. Монтаж как метод создания сценария. Виды монтажа.
18. Принципы и критерии отбора и использования документального материала в сценарии.
19. Использование фольклорного материала в праздниках зимнего (весеннего, летнего, осеннего) календарного цикла.
20. Роль сценографии (декорации, костюмы, грим и т. д.), музыкального и шумового оформления спектакля в создании художественных образов и воплощении замысла режиссера.
21. Эстрадные жанры и использование их в постановке массовых зрелищ и представлений.
22. Инсценирование литературных произведений и любительский театр.
23. Методы развития общей речевой культуры, навыков речевой деятельности учащихся, умения использовать выразительные средства речи в работе над художественным текстом.
24. Персонажи в сценарии праздничного мероприятия.
25. Сценический костюм как важнейший элемент сценографии.

Раздел III. ТВОРЧЕСКАЯ ПРОГРАММА

Данный раздел отражает специфику практической профессиональной деятельности учителей, преподавателей и концертмейстеров по различным учебным предметам и учебным дисциплинам, выявляет уровень их узкопрофессиональных компетенций, навыков и умений и осуществляется соискателем в практической форме в виде творческого показа.

Вид творческого показа выбирается соискателем самостоятельно исходя из наименования должности, по которой он аттестуется, с учетом специфики его деятельности в конкретном учреждении образования, а также личных предпочтений.

Педагогические работники детских школ искусств и учреждений среднего специального образования, осуществляющие образовательный процесс по учебным предметам и учебным дисциплинам в различных областях искусства (за исключением учителей музыкально-теоретических учебных предметов, концертмейстеров), представляют творческий показ в следующем виде:

— выступление соло или с творческим коллективом, руководителем которого является соискатель, с программой продолжительностью от 10 до 20 минут. Уровень сложности творческих программ должен соответствовать программам выпускных классов (курсов) учащихся учреждений образования. Критерием оценки является не сложность программы, а профессиональный уровень ее исполнения;

или на выбор

— анализ педагогического репертуара разных жанров, стилей с иллюстрацией фрагментов анализируемых 2–3 произведений по выбору комиссии (из представленных соискателем 10–12 произведений репертуарного списка);

— представление видеоматериалов творческих работ: концертных выступлений, театральных постановок, танцевальных композиций и др.;

— презентация творческих работ (режиссерских проектов и сценариев, композиций; музыкальных сочинений, аранжировок; фрагментов спектаклей, тренингов; художественных работ, дизайнерских проектов и т. д.) с последующим анализом;

или на выбор

— выполнение творческий работы по заданию квалификационной комиссии (например, варианты режиссерских задумок к праздничным или памятным датам; актерские этюды; музыкальные импровизации на предложенную тему и т. д.).

Учителя музыкально-теоретических учебных предметов направления деятельности «Музыкальное» представляют:

устный (письменный) анализ предложенного комиссией музыкального произведения с учетом ладогармонических, мелодических, фактурных, стилистических особенностей и формообразования (обязательно со схемой тонального плана и общего строения формы);

или на выбор

чтение с листа романса с сопровождением.

Концертмейстеры представляют репертуарный список из 10–12 произведений, различных по стилям, жанрам и степени сложности, в том числе 2–3 из них предлагаются для транспонирования. Квалификационная комиссия слушает 1–2 произведения на выбор.

ПРОЦЕДУРА И СОДЕРЖАНИЕ

КВАЛИФИКАЦИОННОГО ЭКЗАМЕНА

ПРИ ПРОХОЖДЕНИИ АТТЕСТАЦИИ НА ПОДТВЕРЖДЕНИЕ ВЫСШЕЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ КАТЕГОРИИ^[2]

Обязательная аттестация на подтверждение высшей квалификационной категории осуществляется в соответствии с нормативным правовым документом (Інструкцыя аб парадку правядзення атэстацыі педагагічных работнікаў сістэмы адукацыі (акрамя педагагічных работнікаў з ліку прафесарска-выкладчыцкага складу ўстаноў вышэйшай адукацыі), зацверджаная пастановай Мiнiстэрства адукацыі Рэспублiкi Беларусь ад 22 жніўня 2012 г. № 101) и методическими рекомедациями ГУО «Академия последипломного образования» Министерства образования Республики Беларусь.

Квалификационный экзамен при прохождении аттестации на подтверждение высшей квалификационной категории направлен на оценку уровня профессиональной деятельности педагогического работника в соответствии с требованиями, предъявляемыми к специалистам высшей категории. Он состоит из письменной части и приема квалификационного экзамена.

Во время письменной части экзаменуемый проектирует фрагмент педагогической деятельности исходя из направлений опыта собственной педагогической деятельности. Задание для проектирования предлагает квалификационная комиссия. На выполнение письменной части отводится 2 (два) академических часа.

Во время приема квалификационного экзамена претендент на подтверждение высшей квалификационной категории устно защищает опыт собственной педагогической деятельности на основе разработанного во время письменной части квалификационного экзамена фрагмента.

Описание опыта педагогической деятельности представляется в квалификационную комиссию в соответствии с установленными требованиями (Приложение 1). Оценка опыта и разработанного фрагмента педагогической деятельности осуществляется квалификационной комиссией в соответствии с критериями и показателями (Приложение 2).

Приложение 1

ТРЕБОВАНИЯ К ОФОРМЛЕНИЮ ОПЫТА ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Экзаменуемый предоставляет авторскую методику или опыт педагогической деятельности в объеме 10-12 страниц (без приложения). Количество страниц в приложении – до 10. Материалы предоставляются в бумажном варианте и на электронном носителе. Требования к оформлению текста: шрифт – Times New Roman, размер 14 пт, междустрочный интервал –

1,5; параметры страниц: левое поле – 3, правое поле – 1, верхнее и нижнее поля – 2; текст печатается без сокращений, кроме общепринятых аббревиатур; Ссылки на литературу оформляются в квадратных скобках в конце предложения. Например: [7, с. 21].

Оформление литературы — согласно Инструкции по оформлению диссертации, автореферата и публикаций по теме диссертации, утвержденной постановлением Президиума Государственного высшего аттестационного комитета Республики Беларусь от 24 декабря 1997 г. № 178 (в редакции постановления ВАК РБ 15.08.2007 № 4 http://vak.org.by/.

Страницы нумеруются внизу справа, первый лист не нумеруется. Первый лист – титульный. Основной текст начинается со второй страницы. В тексте могут выделяться разделы.

Образец оформления титульного листа:

____________________________________________________________

(название учреждения образования)

ОПИСАНИЕ ОПЫТА ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

«ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МУЛЬТИМЕДИЙНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ НА УРОКАХ

СОЛЬФЕДЖИО ДЛЯ ПОВЫШЕНИЯ МОТИВАЦИИ УЧАЩИХСЯ»

Петрова Мария Ивановна,

учитель

8 (029) 332-04-21;

e-mail: [email protected]

Приложение 2

КРИТЕРИИ И ПОКАЗАТЕЛИ ОЦЕНКИ

ПРЕДСТАВЛЕННОГО ПЕДАГОГИЧЕСКОГО ОПЫТА

НА КВАЛИФИКАЦИОННОМ ЭКЗАМЕНЕ

№ п/п	Критерии	Показатели	Баллы
1	Согласованность целей, задач, прогнозируемого результата с заявленной проблемой	В представленном опыте нет четкого выделения педагогической проблемы, либо целей и задач деятельности, либо результата	1
		Прописанные в представленном опыте педагогическая проблема, цели, задачи, результат деятельности не согласуются между собой	2
		Цель деятельности, представленной в опыте, определена на основании заявленной проблемы; задачи направлены на реализацию цели; результат деятельности не отражает степень достижения цели	3
		Цель деятельности, представленной в опыте, направлена на решение актуальной проблемы собственной педагогической практики, поставлена конкретно и диагностично; задачи направлены на реализацию цели; результат деятельности отражает степень достижения цели	4
2	Сущность опыта	В опыте представлено описание отдельных приемов, методов, форм, средств обучения и воспитания, подходов к отбору содержания	1
		В опыте представлен набор известных приемов (методы, формы, средства, технологии обучения и воспитания, подходы к отбору содержания), применяемых педагогом и направленных на достижение запланированных результатов	2
		Создан педагогический продукт (методы, формы, средства, приемы, технологии обучения и воспитания, подходы к отбору содержания), обеспечивающий достижение запланированных результатов на основе авторской идеи. Описана деятельность автора по его применению	3
		Создан авторский продукт (система методов, форм, средств, приемов, технологий обучения и воспитания, подходов к отбору содержания), обеспечивающий достижение запланированных результатов. Опыт представлен технологично (четкий алгоритм действий)	4
3	Результативность, эффективность	Выделены отдельные показатели результативности. Результативность опыта не доказана	1
		Выделены отдельные показатели результативности. Представленные доказательства результативности деятельности не убедительны	2
		Выделены отдельные показатели результативности. Доказана результативность, эффективность деятельности на конкретных примерах. Не четко определены условия, способствующие и ограничивающие применение образовательного продукта и перспективы развития опыта	3
		Выделены в полном объеме конкретные, взаимосвязанные показатели результативности. Доказана результативность, эффективность деятельности на конкретных примерах. Определены условия, способствующие и ограничивающие применение образовательного продукта и перспективы развития опыта	4
4	Методический уровень описания опыта	Нет методически обобщенного содержания опыта, но ценность представляет описание отдельных приемов (методов, форм, средств, технологий обучения и воспитания, подходов к отбору содержания)	1
		Опыт представляет определенную ценность для педагогических работников, но его описание требует значительной доработки (систематизации материала)	2
		Опыт описан в обобщенном виде, пригоден для распространения в педагогической среде, но требует дополнительного редактирования	3
		Опыт описан в обобщенном виде (четко выделяется транслируемое ядро), в форме, пригодной для распространения в педагогической среде. Автор приводит рекомендации по использованию опыта другими педагогами	4
5	Защита опыта на основе разработанной на экзамене модели (фрагмента) образовательной деятельности (занятия)	Разработанная модель (фрагмент) образовательной деятельности (занятия не доказывает результативность, эффективность опыта	0
		Включенные в модель (фрагмент) образовательной деятельности (занятия) материалы опыта не согласуются с логикой реализации содержания занятия	2
		Модель (фрагмент) образовательной деятельности (занятия) убедительно доказывает владение автором содержанием представленного опыта в различных педагогических ситуациях. Модель (фрагмент) образовательной деятельности (занятия) не представляет собой законченный целостный продукт	8
		Модель (фрагмент) образовательной деятельности (занятия) убедительно доказывает свободное владение автором содержанием представленного опыта в различных педагогических ситуациях. Модель (фрагмент) образовательной деятельности (занятия) подтверждает результативность, эффективность опыта	16

---

^[1] Предложенные темы могут иметь различные варианты формулировок и содержательный контекст. Название работы может быть откорректировано в той степени, в которой не будет затронуто основное содержание темы.

^[2] Информация об алгоритме защиты педагогического опыта, примерная структура его описания и список литературы содержится в методических рекомендациях о порядке проведения квалификационного экзамена при прохождении аттестации педагогическими работниками на присвоение и подтверждение высшей квалификационной категории, квалификационной категории «учитель-методист», утвержденных Министерством образования Республики Беларусь от 17.12.2012 г., которые расположены на сайте ГУО «Академия последипломного образования» Министерства образования Республики Беларусь: academy.edu.by.